Alexandre Tansman - Alexandre Tansman

Alexander Tansman, 1932

Alexander Tansman ( polsk : Aleksander Tansman , fransk : Alexandre Tansman; 12. juni 1897 - 15. november 1986) var en polsk komponist, virtuos pianist og dirigent af jødisk oprindelse, siden 1938 en fransk statsborger. En af de tidligste repræsentanter for nyklassicisme , forbundet med École de Paris, blev rost for sin beherskelse inden for orkestrering , instrumentering og sin originale tilgang til harmoni og form . Tansman var en globalt anerkendt komponist.

Tidligt liv og arv

Tansman blev født og opvokset i den polske by Lodz i den æra, hvor Polen ikke eksisterede som en uafhængig stat som en del af det zaristiske Rusland . Hans forældre var begge indfødte i Pinsk . Hans far Moshe Tancman / Tantzman (1868-1908) døde, da Alexander var 10, og hans mor Hannah (født Hurwicz / Gourvitch, 1872-1935) opdrættede ham og hans storesøster Teresa (født i 1895) alene.

En mindeplade i byen Lodz med påskriften: "Aleksander Tansman, en verdensberømt polsk komponist, blev født i dette hus den 12. juni 1897 og tilbragte de første 17 år af sit liv her".

Komponisten skrev følgende om sin barndom og arv i et brev fra 1980 til en amerikansk forsker: "... min fars familie kom fra Pinsk, og jeg kendte til en berømt rabbiner i familie med ham. Min far døde meget ung, og der var bestemt to eller flere grene af familien, da vores var ret velhavende: vi havde i Lodz flere husmænd, to guvernanter ( fransk og tysk ), der boede hos os osv. Min far havde en søster, der bosatte sig i Israel og giftede sig der. Jeg mødte hende familie på mine [koncert] ture i Israel ... Min familie var, hvad angår religion, ganske liberal, ikke praktiserende. Min mor var datter af prof. Leon Gourvitch, en ganske berømt mand ".

Blandt hans første musiklærere var Wojciech Gawronski (en elev af Moritz Moszkowski og Johannes Brahms ) og Naum Podkaminer (en elev af Nikolai Rimsky-Korsakov ).

Karriere

Selvom han begyndte sine musikstudier ved Lodz -konservatoriet , var hans doktorgradsstudium i jura ved universitetet i Warszawa . Den 8. januar 1919 vandt Tansman den første komponistkonkurrence, der blev afholdt i det uafhængige Polen , og gav en række koncerter på Warszawas filharmonik i de følgende måneder. I efteråret 1919, opmuntret af sine mentorer Ignacy Jan Paderewski , Henryk Melcer-Szczawinski og Zdzislaw Birnbaum , besluttede Tansman at fortsætte sin musikalske karriere i Paris . Hans musikalske ideer blev accepteret der, påvirket og begunstiget af komponisterne Maurice Ravel , Albert Roussel , Jacques Ibert , Igor Stravinsky , musikforskere og kritikere Émile Vuillermoz , Boris de Schloezer , Alexis Roland-Manuel , Arthur Hoérée , dirigenter André Caplet , Gaston Poulet , Vladimir Golschmann . Selvom Arthur Honegger og Darius Milhaud forsøgte at overtale ham til at slutte sig til Les Six , afviste han og oplyste et behov for kreativ uafhængighed. Ikke desto mindre var han en af ​​de tidligste og førende repræsentanter for nyklassicisme sammen med Stravinsky, Les Six, Sergei Prokofiev , Paul Hindemith , Alfredo Casella . Han var også et af de mest respekterede medlemmer af den internationale musikgruppe École de Paris sammen med Bohuslav Martinů , Tibor Harsányi , Alexander Tcherepnin , Marcel Mihalovici , Conrad Beck .

Alexander Tansman og Anna E. Brociner, 1920'erne

Tansman talte syv sprog (polsk, russisk, fransk, tysk, engelsk, italiensk, spansk). Hans første kone var rumænsk-schweiziske Anna E. Brociner. De blev skilt i 1932. I 1937 giftede han sig med en fransk pianist Colette Cras, datter af komponisten og flådechefen, admiral Jean Cras .

Fra 1920'erne var Tansmans stigning til berømmelse meteorisk, med værker udført og forkæmpet af sådanne verdensberømte stafettemestre som Arturo Toscanini , Tullio Serafin , Willem Mengelberg , Walter Damrosch , Henry Wood , Serge Koussevitzky , Pierre Monteux , Otto Klemperer , Rhené-Baton , Désiré-Émile Inghelbrecht , Walther Straram , Hermann Abendroth , Leopold Stokowski , Erich Kleiber , Adrian Boult , Dimitri Mitropoulos , Eugene Ormandy . Tansman følger Paderewski som den anden polske komponist, hvis teaterstykke - ballet Sextuor - blev iscenesat af Metropolitan Opera (1927).

Allerede i første halvdel af 1920'erne skrev den belgiske musikkritiker og komponist Georges Systermans, at Tansmans musikalske personlighed "kombinerer poetisk geni med latinsk kultur". I 1927 kaldte Nicholas Slonimsky Tansman for en "musikalsk befuldmægtiget for Polen i den vestlige verden".

Fra midten af ​​1920'erne og ind i de følgende årtier blev Tansmans værker opført i nogle af de bedste koncertsale i verden, såsom Salle Gaveau , Théâtre Royal de la Monnaie , Carnegie Hall , Opéra National de Paris , New York Philharmonic , Salle Pleyel , Boston Symphony Hall , Château Royal de Laeken , Berlin Staatsoper , Metropolitan Opera , Severance Hall , Royal Concertgebouw , Berlin Philharmonic , Wigmore Hall , Teatro La Fenice , American Academy of Music , Orchestra Hall , Théâtre des Champs-Élysées , Royal Albert Hall , Théâtre du Vieux-Colombier , Hollywood Bowl , Palais des Beaux-Arts .

Omslag til bogen af ​​Irving Schwerke, Paris 1931, Éditions Max Eschig

I 1931 fik Irving Schwerkes bog titlen Alexandre Tansman. Compositeur polonais ( Alexander Tansman. Den polske komponist ) dukkede op i Paris. Det var afsat til Tansmans arbejde indtil 1930 og dets modtagelse, til hans individuelle stil, æstetikken i hans værk og inkluderede et katalog over hans værker.

Som Marcel Mihalovici bemærkede, var Tansman en af ​​de mest fremtrædende samtidige repræsentanter for den århundredgamle tradition for École de Paris: "Dette omfattede musikere ved Notre-Dame-katedralen under renæssancen og senere Lully , Mozart og Wagner . For ikke at nævne Chopin , Falla , Enescu , Honegger, Stravinsky, Prokofiev, Copland og bestemt vores gamle kollega Alexander Tansman ".

I juni 1938, fire år efter Stravinsky og i samme år som Bruno Walter , fik Tansman fransk statsborgerskab af den sidste præsident for Den Tredje Republik Albert Lebrun .

Cover af partituret af A. Tansmans anden koncert (1927) dedikeret til Charlie Chaplin , Éditions Max Eschig

Tansman flygtede fra Europa, da hans jødiske baggrund satte ham i fare med Hitlers magtovertagelse. Han flyttede til Los Angeles takket være sin ven Charlie Chaplins bestræbelser på at oprette et komitévisum . I 1941 kunne han slutte sig til kredsen af ​​berømte emigrerede kunstnere og intellektuelle, der omfattede Igor Stravinsky, Thomas Mann , Arnold Schönberg , Alma Mahler , Franz Werfel , Emil Ludwig , Aldous Huxley , Lion Feuchtwanger , Man Ray , Eugène Berman , Jean Renoir .

I løbet af sine amerikanske år turnerede Tansman meget som pianist og dirigent og skrev et væld af musik, herunder et par partiturer til Hollywood -film: dvs. Flesh and Fantasy , med Barbara Stanwyck i hovedrollen , en biograf af den australske lægeforsker søster Elizabeth Kenny , med Rosalind Russell i hovedrollen , og Paris Underground , med Constance Bennett i hovedrollen . Ved Oscar -uddelingen i 1946 blev han nomineret til en Oscar for bedste musik, scoring af et dramatisk eller komediebillede, for Paris Underground . I 1948 forfattede Tansman en essaymonografi om det musikalske fænomen Stravinsky.

Da Alexander Tansman vendte tilbage til Paris efter krigen, startede hans europæiske musikalske karriere igen i hele Europa, og hans værker blev fremført af de bedste orkestre og dirigenter, det vil sige Jascha Horenstein , Rafael Kubelik , André Cluytens , Carlos Chávez , Paul Kletzki , Charles Munch , Bruno Maderna , Paul van Kempen , Malcolm Sargent , Ferenc Fricsay , Charles Bruck , Øivin Fjeldstad , Jean Fournet , Franz Waxman , Georges Tzipine , Pedro de Freitas Branco , Alfred Wallenstein , Eduard Flipse , Manuel Rosenthal , Roger Wagner , Jean Périsson , Vassil Kazandjiev .

Som balletkomponist samarbejdede Tansman med de mest eminente koreografer som Olga Preobrajenska , Rudolf von Laban , Jean Börlin , Adolph Bolm , Kurt Jooss , Ernst Uthoff , Françoise Adret .

I 1977, som anerkendelse for hans bidrag til europæisk kultur, blev Tansman hædret med et medlemskab (efter afdøde Dmitri Shostakovich ) af Royal Academy of Science, Letters and Fine Arts i Belgien .

I den sidste periode af sit liv begyndte han at genetablere forbindelser til Polen, selvom hans karriere og familie holdt ham i Frankrig, hvor han boede indtil sin død i Paris i 1986. Siden 1996 i sin hjemby Lodz , Alexander Tansman Association for Promotion of Culture har organiseret Alexander Tansman International Festival og Competition of Musical Personalities (Tansman Festival).

Bemærkelsesværdige studerende fra Tansman omfatter Cristóbal Halffter , Leonardo Balada , Carmelo Bernaola , Yüksel Koptagel .

musik

Cover af partituret af A. Tansman's Fantaisie (1936) dedikeret til Gregor Piatigorsky , Éditions Max Eschig

Tansman var ikke kun en internationalt anerkendt komponist, men var også en virtuos pianist. Han udførte fem koncertture i USA , den første som solist under Serge Koussevitzky med Boston Symphony Orchestra (1927-1928). I 1932-1933 foretog Tansman en hidtil uset kunstnerisk tur rundt i verden - startende fra USA, gennem Japan , Hong Kong , Indonesien , Singapore , Ceylon , Indien og Egypten til Italien - og optrådte for publikum, herunder kejser Hirohito i Japan og Mahatma Gandhi .

Mange musikforskere har sagt, at Tansmans musik er skrevet i den franske neoklassiske stil i hans adoptivhjem og den polske nationale stil i hans fødested, der også trækker på hans jødiske arv. Allerede på kanten af ​​musikalsk tankegang, da han forlod Polen (kritikere satte spørgsmålstegn ved hans kromatiske og til tider polytonale forfatterskab, begge til stede i hans tidlige værker), vedtog han Maurice Ravels udvidede harmonier og blev senere sammenlignet med Alexander Scriabin - som han mødte personligt i 1914 - i hans afgang fra konventionel tonalitet.

Cover af partituret af A. Tansman's Divertimento (1944) dedikeret til Arnold Schönberg , Éditions Max Eschig

Hans originale stil, der allerede har manifesteret sig i begyndelsen af ​​1920'erne, blev ofte karakteriseret som en kombination af udtryksfuld farve, intense lyriske kvaliteter og produktiv melodisk opfindsomhed med den ideelle klarhed, aristokratiske elegance og strukturpræcision. Franske, belgiske, hollandske, tyske, østrigske, italienske og amerikanske kritikere roste hans beherskelse inden for orkestrering , instrumentering og brug af orkester og pegede på hans sofistikerede musiksprog, herunder hans varemærker som hans individuelle tilgang til form, hvor han introducerede de såkaldte "broer", og akkorden kaldet "skyskraberen".

Ifølge Alejo Carpentier var Tansman "en af ​​de mest begavede musikalske personligheder i vores tid".

Han var virkelig en af ​​disse polske kunstnere, hvis kunst virkelig sprøjtede sig ind i cirkulationen af ​​det internationale kunstliv. Det er Tansman - sammen med Karol Szymanowski , der var femten år ældre end ham - som var den første komponist, der flettede polsk musik med et nyt sprog og æstetik i det 20. århundrede. Tansman gik imidlertid ud over det 19. århundredes musikalske poetik og tyske mønstre meget mere end Szymanowski.

Cover af partituret af A. Tansman's Hommage a Erasme de Rotterdam (1969), Éditions Max Eschig

Tansman beskrev altid sig selv som en polsk komponist: "Det er indlysende, at jeg skylder Frankrig meget, men enhver, der nogensinde har hørt mine kompositioner, kan ikke være i tvivl om, at jeg har været, er og for altid vil være en polsk komponist". Efter Frédéric Chopin kan Tansman være en af ​​de førende fortalere for traditionelle polske former som mazurkaen eller polonaisen ; de blev inspireret af og ofte skrevet i hommage til Chopin. For disse stykker, der spænder fra lette miniaturer til virtuose showpieces, trak Tansman på traditionelle polske folketemaer, tilpassede dem til hans særegne stil og berigede således melodiske og harmoniske midler til moderne musiksprog, samt instrumental farve og rytmisk variation. Han skrev imidlertid ikke lige indstillinger for folkesangene, som han udtaler i et radiointerview: "Jeg har aldrig brugt en egentlig polsk folkesang i sin oprindelige form, og jeg har heller ikke forsøgt at genarmonisere en. Jeg synes, at modernisering af en populær sangen ødelægger den. Den skal bevares i sin originale harmonisering. Men polsk karakter kommer ikke kun til udtryk gennem folklore. Der er noget uhåndgribeligt i min musik, der afslører et aspekt af min polske oprindelse ".

Som Irving Schwerke præcist konkluderede: "Dybt polsk, takket være Frankrig blev Tansman universel".

Omslag til A. Tansmans stykke Suite i modo polonico (1962) dedikeret til Andres Segovia , Éditions Max Eschig

Nøglen til at bestemme Tansmans kunstneriske holdning var hans konstant gentagne bestræbelser på at skabe en ny klassisk stil. Det betød ikke at holde fast i nyklassicisme med hensyn til den æstetiske og stilistiske indvirkning i den normative betydning. Uoverensstemmelsen mellem Tansmans komponistpraksis og nyklassicismens grundprincipper kunne observeres i 1940'erne, selvom tegnene på en sådan holdning tydeligt var til stede i hans tidligere værker. Ikke desto mindre implementerede Tansman efter Anden Verdenskrig mere radikale teknikker. Han inkluderede nogle præstationer fra den moderne avantgarde og var interesseret i rent kvalitative egenskaber ved lyde. Sameksistensen af ​​forskellige konstruktionsprincipper i én form førte til sammenstødet mellem forskellige udtryksformer, hvilket forstærkede dramaet, dynamikken og kraften ved præsentation af hans musik. Alt dette uden at bryde op med den uophørlige jagt på hans musik: at finde en ny klassisk stil.

Ved gennemgangen af ​​Tansmans oratorium Isaiah, Profeten i 1955 mente Alfred Frankenstein og Herbert Donaldson, at det "skulle regnes blandt store værker af religiøs musik" og beundrede "komponistens geni".

Tansman komponerede stort set i de fleste genrer og skrev mere end 300 værker, heraf 7 operaer, 10 balletter, 6 oratorier, 80 orkesterstykker (med 9 symfonier), virtuose koncerter og talrige værker af kammermusik, heriblandt 8 strygekvartetter, snesevis af stykker for klaver, samt stykker til radioteatrene og pædagogiske værker. Han er også kendt for sine guitarstykker, mest skrevet for Andrés Segovia - især Mazurka (1925), Cavatine (1950), Suite in modo polonico (1962), Variations sur un theme de Scriabine (1972). Segovia udførte ofte værkerne i optagelser og på turné; det er i dag en del af standardrepertoiret. Tansmans musik er blevet udført af kunstnere som sangerne Marya Freund , Jane Bathori , fløjtspillerne Louis Fleury , Maxence Larrieu , pianisterne Marie-Aimée Roger-Miclos , Léo-Pol Morin , Mieczyslaw Horszowski , Walter Gieseking , Youra Guller , Jan Smeterlin , Robert Schmitz , Dimitri Tiomkin , José Iturbi , Arturo Benedetti Michelangeli , Alicia de Larrocha , violinister Bronislaw Huberman , Helene Jourdan-Morhange , Jascha Heifetz , Joseph Szigeti , Henry Temianka , cellister Pablo Casals , Gregor Piatigorsky , Maurice Marechal , Enrico Mainardi , Gaspar Cassado , organist Marie-Louise Girod , kvartetter Budapest , Paganini , Pro Arte , Pascal , Parrenin .

Næsten alle hans værker er nu blevet optaget på cd'er.

Udvalgte værker

Alexander Tansmans mange hundrede kompositioner omfatter:

  • Album polski (Det polske album) til klaver (1915-1916)
  • Sérénade nr. 1 for orkester (1916)
  • Strygekvartet nr. 1 (1917)
  • Huit Mélodies japonaises for stemme og klaver eller orkester (1918)
  • Indtryk for orkester (1920)
  • Intermezzo sinfonico for orkester (1920)
  • Strygekvartet nr. 2 (1922)
  • Sonatine for klaver (1923)
  • Scherzo sinfonico for orkester (1923)
  • Sextuor , ballet (1923)
  • La Danse de la Sorcière (Sorceressens dans) for orkester (1923)
  • Sinfonietta nr. 1 for orkester (1924)
  • Rustika Sonata for klaver (1925)
  • Klaverkoncert nr. 1 (1925)
  • Symfoni nr. 2 (1926)
  • La Nuit kurde (Den kurdiske nat), opera (1927)
  • Klaverkoncert nr. 2 (1927)
  • Suite til to klaverer og orkester (1928)
  • Suite - Divertissement for violin, alt, cello og klaver (1929)
  • Cinq Pièces for violin og orkester (1930)
  • Triptyque (Triptykon) til strygeorkester (1930)
  • Concertino for klaver og orkester (1931)
  • Quatre danses polonaises ( Four Polish Dances) for orkester (1931)
  • Symfoni nr. 3 (Symphonie Concertante) for klaver, violin, alt, cello og orkester (1931)
  • Septuor à Béla Bartók for fløjte, obo, klarinet, fagot, trompet, alt, cello (1932)
  • Rapsodie hébraïque for orkester (1933)
  • Bric à Bra c, ballet (1935)
  • Fantaisie for cello og orkester eller klaver (1936)
  • Koncert for bratsch og orkester (1936-1937)
  • Koncert for violin og orkester (1937)
  • Variations sur un theme de Frescobaldi for strygeorkester (1937)
  • Klavertrio nr. 2 (1938)
  • Symfoni nr. 4 (1939)
  • La Toison d'or (The Golden Fleece), opera (1939) - verdenspremiere: 2016, Tansman Festival, Lodz Grand Opera
  • Rapsodie polonaise (The Polish Rhapsody) for orkester (1940)
  • Sextuor à cordes til 2 violiner, 2 altoer, 2 celloer (1940)
  • Pièce concertante (Konzertstück) for klaver (venstre hånd) og orkester til Paul Wittgenstein (1943)
  • Symfoni nr. 6 "In Memoriam" for blandet kor og orkester (1944)
  • Adam og Eva , del 3 af Genesis Suite , for fortæller og orkester, samarbejde med Arnold Schönberg , Darius Milhaud , Igor Stravinsky , Mario Castelnuovo-Tedesco , Ernst Toch og Nathaniel Shilkret (1944)
  • Divertimento à Arnold Schönberg for obo, klarinet, trompet, cello og klaver (1944)
  • La Grande Ville à Kurt Jooss , ballet (1944)
  • Kol-Nidrei for tenorsolo, blandet kor og orgue (1945)
  • To gamle polske religiøse sange for blandet kor og orgue (1945)
  • Concertino for guitar og orkester (1945)
  • Musique pour orchester - Symphonie nr. 8 (1948)
  • Tombeau de Chopin for strygekvartet eller strygeorkester (1949)
  • Isaïe le prophète (Isaiah, the Prophet), symfonisk oratorium for tenorsolo, kor og orkester (1949-1950)
  • Cavatine til guitar (1950)
  • Concertino for obo, klarinet og strygeorkester (1952)
  • Sonatina da kamera til fløjte, violin, alt, cello og harpe (1952)
  • Le Serment (eden), opera (1953)
  • Concerto pour orchester (1954)
  • Hommage à Manuel de Falla for guitar og kammerorkester (1954)
  • Sonate nr. 5 à la mémoire de Béla Bartók for klaver (1955)
  • Koncert for klarinet og orkester (1957)
  • Sabbataï Zévi, le faux messie ( Sabbatai Zevi , den falske messias), opera (1957-1958)
  • Les Habits Neufs du Roi , ballet (1958-1959)
  • Suite til fagot og klaver (1960)
  • Musique de cour for guitar og kammerorkester (1960)
  • Psaumes (Salmerne) for tenorsolo, kor og orkester (1960-1961)
  • Genopstandelse (opstandelsen), ballet (1961-1962)
  • Suite i modo polonico for guitar (1962)
  • L'Usignolo di Boboli , opera (1963)
  • Concerto à Charles Reneau for cello og orkester (1963-1964)
  • Hommage à Chopin for guitar (1966)
  • Suite concertante for obo og kammerorkester (1966)
  • Kvartalsamlinger for orkester (1967-1968)
  • Concertino for fløjte, klaver og strygeorkester (1968)
  • Hommage à Erasme de Rotterdam for orkester (1968-1969)
  • Store i minde om Igor Stravinsky for orkester (1972)
  • Elégie à la mémoire de Darius Milhaud (1975)
  • Les Dix Commandements (De ti bud) for orkester (1978-1979)
  • Musik til harpe og orkester (harpe- og klaverreduktion 1981, orkestreret af Piotr Moss )
  • Hommage à Lech Walesa for guitar (1982)
  • Alla Polacca for alt og klaver (1985)

7 operaer (1927; 1939; Le roi qui jouait fou 1948; 1953; 1957-1958; 1963; Georges Dandin 1973-1974)

10 balletter (1922; 1923; Lumieres 1927; Le Cercel eternel 1929; 1935; 1944; He, She og I 1946; Le train de nuit 1951; 1958-1959; 1961-1962)

9 symfonier (1917; 1926; 1931; 1939 ; 1942; Lyrique 1944; 1948; 1957-1958)

8 strygekvartetter (1917; 1922; 1925; 1935; 1940; 1944; 1947; 1956)

Filmmusik: Poil de Carotte (1932), La Chatelaine du Liban (1933), Flesh and Fantasy (1943), Paris Underground (1945), Destiny (1944), søster Kenny (1946), The Bargee (1964)

Udvalgte optagelser

Referencer

Kilder

  • Caroline Rae: "Alexandre Tansman". Grove Music Dictionary Online, red. L Macy, adgang 21 Mar 05. (abonnementsadgang)
  • Anne Girardot, Richard Langham Smith: "Alexandre Tansman". Grove Music Dictionary Online (OperaBase), red. L Macy, adgang 21 Mar 05. (abonnementsadgang)
  • Omslag til bogen af ​​Janusz Cegiella, The Luck Child, bind. 2, 1996
    Tansman konkurrence biografi - biografisk skitse af J. Cegiella
  • Polsk musikcenter - studier om A. Tansmans liv og virke, samlinger
  • Tansman Philharmonic - dedikeret til A. Tansmans arv, en platform for kunstneriske præsentationer, dokumenter, interviews
  • Irving Schwerke, Alexandre Tansman. Compositeur polonais - den første monografiske undersøgelse af A. Tansmans arbejde og dets modtagelse: 1931
  • G. Hugon, Catalogue de l'oeuvre d'Alexandre Tansman - officielt redaktørkatalog over A. Tansmans værker: 1995
  • J. Cegiella, Lykkebarnet . Alexander Tansman og hans tider - komplet og kritisk biografisk undersøgelse af A. Tansmans liv og virke, (1897-1939): 1986; bind. 1-2 (1897-1986, inklusive katalog over A. Tansmans værker, redigeret af A. Wendland): 1996
  • Hommage au compositeur Alexandre Tansman (1897-1986) , Paris-Sorbonne samling af undersøgelser om A. Tansmans biografi, stil, æstetik og modtagelse af hans værker, redigeret af P. Guillot: 2000
  • A. Tansman, Regards en arrière. Itineraire d'un musicien - A. Tansmans dagbøger, erindringer, selvbiografi, dokumenter, redigeret af C. Segond -Genovesi, M. Tansman Zanuttini, M. Tansman Martinozzi: 2013

eksterne links