Kung fu (udtryk) - Kung fu (term)
| Kung Fu | |||||||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| kinesisk | 功夫 | ||||||||||||||||||||
| |||||||||||||||||||||
| Del af en serie om |
| Kinesisk kampsport (Wushu) |
|---|
 |
Generelt kung fu / kungfu ( / ˌ k ʌ ŋ f U / ( lytte )
eller / ˌ k ʊ ŋ f U / ; pinyin : Gongfu udtales [kʊŋfu] ) henviser til de kinesiske kampsport også kaldet Wushu og quanfa . I Kina refererer det til enhver undersøgelse, læring eller praksis, der kræver tålmodighed, energi og tid til at fuldføre. I sin oprindelige betydning kan kung fu referere til enhver disciplin eller dygtighed opnået gennem hårdt arbejde og øvelse, ikke nødvendigvis kampsport (for eksempel hedder tedisciplin Gongfu -te -ceremonien ). Den kinesiske bogstavelige ækvivalent med "kinesisk kampsport" ville være中國 武術 zhōngguó wǔshù .
Der er mange former for kung fu, såsom Shaolin Kung Fu , Wing Chun , Tai chi osv., Og de praktiseres over hele verden. Hver form for kung fu har sine egne principper og teknikker, men er bedst kendt for sin lureri og hurtighed, hvor ordet kung fu stammer. Det er først i slutningen af det tyvende århundrede, at dette udtryk blev brugt i forhold til kinesisk kampsport af det kinesiske samfund. Den Oxford English Dictionary definerer begrebet "kung-fu" som "en primært ubevæbnede kinesisk kampkunst ligner i karate ." Dette illustrerer, hvordan betydningen af dette udtryk er blevet ændret på engelsk. Oprindelsen til denne ændring kan tilskrives misforståelsen eller fejloversættelsen af udtrykket gennem filmtekster eller dubbing.
I populærkulturen
Henvisninger til begreber og brug af kinesisk kampsport findes i populærkulturen. Historisk set kan indflydelsen fra kinesisk kampsport findes i bøger og i performancekunsten, der er specifik for Asien. For nylig har disse påvirkninger strakt sig til film og fjernsyn, der er målrettet mod et meget bredere publikum. Som følge heraf har kinesisk kampsport spredt sig ud over dets etniske rødder og har en global appel.
Kampsport spiller en fremtrædende rolle i litteraturgenren kendt som wuxia (武俠小說). Denne fiktionstype er baseret på kinesiske ridderbegreber, et separat kampsportssamfund (武林; Wulin ) og et centralt tema, der involverer kampsport. Wuxia -historier kan spores helt tilbage til 2. og 3. århundrede fvt. De bliver populære af Tang -dynastiet og udvikler sig til en ny form af Ming -dynastiet . Denne genre er stadig ekstremt populær i store dele af Asien og giver en stor indflydelse på den offentlige opfattelse af kampsport.
Kampsportpåvirkninger kan også findes i dans, teater og især kinesisk opera , hvor Beijing-operaen er et af de mest kendte eksempler. Denne populære form for drama går tilbage til Tang -dynastiet og er fortsat et eksempel på kinesisk kultur. Nogle kampsportsbevægelser findes i kinesisk opera, og nogle kampsportsartister kan findes som kunstnere i kinesiske operaer.
I moderne tid har kinesisk kampsport affødt genren biograf kendt som Kung fu -filmen . Filmene af Bruce Lee var medvirkende til det første udbrud af kinesisk kampsports popularitet i Vesten i 1970'erne. Bruce Lee var den ikoniske internationale superstjerne, der populariserede kinesisk kampsport i Vesten. Kampsportsartister og skuespillere som Jet Li og Jackie Chan har fortsat appellen til film af denne genre. Jackie Chan bragte med succes en sans for humor i sin kampstil ind i sine film. Kampsportsfilm fra Kina omtales ofte som "kung fu-film" (功夫片) eller "wire-fu", hvis der udføres omfattende trådarbejde til specialeffekter og stadig er bedst kendt som en del af traditionen med kung fu-teater. (se også: wuxia, Hongkong actionbiograf ). I 2003 begyndte Fuse (tv-kanal) at udsende afsnit af et halvt times tv-program med titlen Kung Faux, der giftede sig med klassiske kung fu-film med hiphopfølsomhed og komisk affekt for at opnå modstandsdygtig kritisk succes.
"Bittert arbejde", den bogstavelige kantonesiske oversættelse af "kung fu", er titlen på det niende afsnit i sæson 2 af Avatar . Episoden involverer hovedpersonen og nemesis i showet, der mestrer forskellige aspekter af kung fu.
Indflydelse på tidlig hiphop
I 1970'erne begyndte Bruce Lee at blive populær i Hollywood for sine kampsportsfilm. Det faktum, at han var en ikke-hvid mand, der skildrede selvhjulpenhed og retfærdig selvdisciplin, gav genklang hos sort publikum og gjorde ham til en vigtig figur i dette samfund. Med udgivelsen af Enter the Dragon i 1973 blev kung fu -film et hit i Amerika på tværs af alle baggrunde; det sorte publikum fastholdt imidlertid filmens popularitet godt efter, at offentligheden mistede interessen. Urban unge fra hver købstad i New York deltog film i Manhattan 's Times Square hver aften for at se de nyeste film.
Blandt disse personer var dem, der kom fra Bronx, hvor hiphop i løbet af denne tid begyndte at tage form. En af pionererne, der var ansvarlig for udviklingen af de grundlæggende aspekter af hip-hop, var DJ Kool Herc , der begyndte at skabe denne nye form for musik ved at tage rytmiske sammenbrud af sange og sløjfe dem. Fra den nye musik kom en ny form for dans kendt som b-boying eller breakdancing , en streetdansstil bestående af improviserede akrobatiske træk. Pionererne i denne dans krediterer kung fu som en af dens påvirkninger.
Bevægelser som f.eks. Det hukende lave benfeje og "up rocking" (stående kampbevægelser) påvirkes af koreograferede kung fu -kampe. Dansernes evne til at improvisere disse træk førte til kampe, som var dansekonkurrencer mellem to dansere eller besætninger bedømt på deres kreativitet, færdigheder og musikalitet. I en dokumentar beskrev Crazy Legs, medlem af breakdancegruppen Rock Steady Crew , breakdancekampen som en gammel kung fu -film, "hvor den ene kung fu -mester siger noget i retning af 'hun din kung fu er god, men min er bedre, 'så bryder en kamp ud. "