Vädersolstavlan -Vädersolstavlan
| Vädersolstavlan | |
|---|---|
 | |
| Kunstner | Urban målare , Jacob Elbfas |
| År | 1535, 1636 |
| Medium | Olie-på-panel |
| Dimensioner | 163 cm × 110 cm (64 tommer × 43 tommer) |
| Beliggenhed | Storkyrkan , Stockholm |
Vädersolstavlan (svenskfor 'Sundog-maleriet'; udtale ( hjælp · info ) ) er etolie-på-panel-maleri, der afbilder enhalo-skærm, etatmosfæriskoptisk fænomen, observeret overStockholmden 20. april 1535. Det er opkaldt eftersolhundene(Svensk:Vädersol, lit. 'vejrsol') vises øverst til højre på maleriet. Selvom det primært er kendt for at være den ældste afbildning af Stockholm i farver, er det uden tvivl også det ældste svenske landskabsmaleri og den ældste afbildning af solhunde.
Det originale maleri, som blev fremstillet kort efter begivenheden og traditionelt tilskrives Urban målare ("Urban [the] Maleren"), er tabt, og stort set intet vides om det. En kopi fra 1636 af Jacob Heinrich Elbfas holdt i Storkyrkan i Stockholm menes dog at være en nøjagtig kopi og blev indtil for nylig fejlagtigt antaget at være den restaurerede original. Det var tidligere dækket af lag af brunlig lak, og billedet var næsten ikke til at se, før det var omhyggeligt restaureret og grundigt dokumenteret i 1998-1999.
Maleriet blev fremstillet i en vigtig tid i svensk historie . Etableringen af det moderne Sverige faldt sammen med indførelsen af protestantismen og bruddet med Danmark og Kalmarunionen . Maleriet blev bestilt af den svenske reformator Olaus Petri , og de resulterende kontroverser mellem ham og kong Gustav Vasa og den historiske kontekst forblev en velbevaret hemmelighed i århundreder. I løbet af det 20. århundrede blev maleriet et ikon for Stockholms historie , og det vises nu ofte, hver gang byens historie mindes.
Maleri
Maleriet er opdelt i en øverste del, der forestiller glorie-fænomenet set lodret, og en nederste del, der forestiller byen, som den må have set ud fra Södermalm i senmiddelalderen . Det middelalderlige bykonglomerat, i dag en del af den gamle bydel Gamla stan , er gengivet ved hjælp af et fugleperspektiv . Sten- og murstensbygningerne er tæt pakket under kirken og slottet , som er gengivet i et beskrivende perspektiv (dvs. deres størrelse relaterer sig til deres sociale status snarere end deres faktiske dimensioner). Spredte træstrukturer optræder på de omkringliggende landlige højdedrag, i dag en del af det centrale Stockholm. Selvom fænomenet siges at være opstået om morgenen, er byen afbildet om aftenen med skygger mod øst.
Træpanelet måler 163 x 110 centimeter (64 x 43 tommer) og er sammensat af fem lodrette dealer (blødetræsplanker) forstærket af to vandrette svalehalelægter. Lægterne har sammen med den ru krat, der er høvlet tilbage, effektivt reduceret vridningen til et minimum, og kunstværket er velbevaret med kun ubetydelige sprækker og insektangreb. En dendrokronologisk undersøgelse af panelet af læge Peter Klein ved Institute für Holzbiologie i Hamborg fastslog, at det er lavet af fyrretræer ( Pinus silvestris ), hvis årringe stammer fra forskellige perioder fra 1480'erne til omkring 1618. Maleriet kan bl.a. går derfor ikke længere tilbage end omkring 1620. Dette stemmer overens med årstallet 1636 angivet på rammen og nævnt i sogneregnskabet.
Farvestoffet , der dækker et semi-transparent rød-brunligt bundlag, er emulsionsmaling indeholdende linolie . Maleriet var tilsyneladende malet detalje for detalje, da ingen undermaling eller forberedende skitser er blevet opdaget, bortset fra mærker i midten af de største cirkler, der indikerer, at der blev brugt kompasser . Som et resultat af dette hælder horisonten til højre; en røntgenanalyse har vist, at maleren forsøgte at kompensere for denne hældning ved at ændre forskellige elementer i maleriet, herunder bjerge tilføjet langs horisonten og de blidt skæve spir i kirken og slottet. Der er efterladt en smal umalet kant rundt om billedet.
Mulige prototyper
_2.jpg)
Der kendes ingen prototyper til maleriet i Sverige, og selvom maleriet af og til er forbundet med Donau-skolen , mangler der stadig meget at undersøge dets stilistiske og ikonografiske historie. En mulig stilistisk prototype er den illustrerede bibel af Erhard Altdorfer (bror til den mere berømte Albrecht Altdorfer ). Påbegyndt i 1530 var det inspireret af Cranachs og Dürers værker , men fornyede også genren ved at kombinere almindelige detaljer med en undertone af nærmer sig en katastrofe. Især Altdorfers apokalyptiske illustrationer til Johannes' åbenbaring leverer et evangelisk budskab, der ligner det i Vädersolstavlan . Historiske dokumenter viser, at Olaus Petri, der bestilte maleriet, kombinerede bibelcitater relateret til Apokalypsen med maleriet, der hang i kirken. Kopier af Erhard Altdorfers apokalyptiske træsnit kan have været tilgængelige i Stockholm gennem den tyske købmand Gorius Holste, der boede ved Järntorget , og som var ven med både Petri og Martin Luther .
I Albrecht Altdorfers Slaget om Alexander ved Issus , et af de mest berømte malerier produceret af Donauskolen, gengiver en komposition, der ligner Vädersolstavlan , kampscenen i et detaljeret landskab under en himmel fyldt med himmelske symboler og budskaber. Ligesom i Vädersolstavlan er udsigten ikke afbildet, som den egentlig ville fremstå, men er derimod en sammensætning af faktuelle elementer, som kunstneren kender. I slaget ved Alexander ved Issus er det østlige Middelhav, Afrika og Nilen repræsenteret som kendt fra nutidige kort, mens ridderne og soldaterne er klædt i 1500-tals rustninger, og slaget er afbildet som genfortalt i kilder fra antikken. Rammen, der er ophængt over scenen, et apparat, der optræder i mange andre kampscener fra den tyske renæssance , er afspejlet af det 17. århundredes inskription i Vädersolstavlan . I begge malerier får apokalyptiske symboler på himlen en nutidig politisk betydning. Den realistisk gengivede himmel, lys og skyer i begge malerier er emblematiske for Donauskolen.
1600-tals kopi og moderne restaureringer
 |
|
|
Ovenfor: Maleriet før (til venstre) og efter restaurering (til højre).
|
|
|
ANNO DM 1535
|
|
Det forsvundne originalmaleri er traditionelt tilskrevet Urban Målare . Imidlertid er historiske kilder og andre kunstværker fra den tidlige Vasa-æra sjældne, og denne tilskrivning er tilsyneladende tvivlsom. Da det eksisterende maleri har vist sig at være en kopi fra det 17. århundrede, og ikke som tidligere antaget en restaureret original, er det usandsynligt, at der nogensinde vil blive produceret en troværdig bekræftelse.
I sogneregnskabet omtales maleriet første gang i 1636, på hvilket tidspunkt en " M. Jacob Conterfeyer " blev optaget som "fornyet maleriet, der hænger på den nordlige væg". Moderne lærdom har på overbevisende vis identificeret Jacob Heinrich Elbfas (1600-1664), laugsmester fra 1628 og hofmaler for dronning Maria Eleonora fra 1634, som den ansvarlige kunstner. På baggrund af den korte note, der refererede til maleriets "fornyelse" i 1636, var det længe antaget, at det eksisterende maleri i virkeligheden var originalen fra 1535, og at arbejdet udført på det i 1600-tallet ikke var andet end en restaurering af en art. Men da maleriet blev taget ned i midten af oktober 1998 for at give en gruppe af eksperter fra forskellige områder mulighed for at restaurere og dokumentere det, måtte denne opfattelse revurderes fuldstændigt. En dendrokronologisk undersøgelse viste, at træet, der blev brugt til panelet, stammede fra træer, der blev fældet i begyndelsen af 1600-tallet: det pågældende maleri skal derfor være en kopi og ikke den restaurerede original.
På trods af træpanelets fremragende tilstand før restaureringen i 1998, var maleriet ujævnt dækket med lag af støv og gulnet lak. Dette var især udtalt i himlens område, og slørede mange fine detaljer og ændrede dette områdes farve. Da disse lag var fjernet, blev det opdaget, at den oprindelige grå-blå himmel var blevet malet igen med brede streger af et dybblåt farvestof blandet med et fikseringsmiddel. En analyse af de blå pigmenter i maleriet viste, at den originale blå farve, der stadig kan skelnes som en lys linje over horisonten, var sammensat af azurit , mens det blå pigment i mere overfladiske lag var ægte ultramarin eller lapis lazuli . Det ultramarine lag er blevet identificeret som preussisk blåt , et pigment, der blev favoriseret fra det tidlige 18. århundrede og fremefter. Yderligere ændring af maleriet er vel attesteret i sogneregnskaber; maleriet blev "lakeret og noget restaureret" af maleren Aline Bernard (1841–1910) i 1885, og anden gang i 1907 af en Nils Janzon. Sidstnævnte restaurering var formentlig begrænset til tilsætning af et tykt lag lak.
Da maleriet således i 1600-tallet blev kopieret fra originalen fra 1500-tallet, blev maleriet forsynet med en barokramme med en hjerteformet kartouche . Denne kartouche viste meddelelsen:
Den tyvende dag i april måned sås på himlen over Stockholm sådanne tegn fra næsten syv til ni om formiddagen"
på latin , gentaget på svensk og tysk . I 1885 blev rammen ommalet i brun af Leonard Lindh, som også moderniserede de svenske og tyske tekster og tilføjede sin signatur nederst til højre. Under restaureringen i 1907 blev rammen malet igen, for kun at blive malet i sin oprindelige farve tyve år senere, hvor den originale tekst også blev afdækket.
Historie
Baggrund
I 1523, som den nyvalgte konge af Sverige, måtte Gustav Vasa forene et kongerige, der i modsætning til en moderne nationalstat var sammensat af separate provinser , der ikke nødvendigvis var tilfredse med hans regeringstid. Han måtte også forberede sig på et potentielt dansk angreb, og modstå indflydelsen fra tyske stater og købmænd med interesse i at genindføre Hanseforbundets hegemoni over de baltiske lande. Over for disse udfordringer så kongen konspirationer overalt - nogle gange korrekt - og begyndte at befæste sin hovedstad grundigt, mens han rensede den for potentielle fjender.
Kort efter sin kroning hørte Gustav Vasa om de reformatoriske prædikener holdt af Olaus Petri i Strängnäs og kaldte ham til Stockholm for at få ham udnævnt til rådmand i 1524. Da Petri annoncerede sit ægteskab året efter, gjorde fejringens højtidelighed de katolske prælater til omfang Petri blev ekskommunikeret, mens kongen derimod gav sin uforbeholdne støtte. Selvom kongen og reformatoren indledningsvis samarbejdede, begyndte de at trække i forskellige retninger inden for få år. Da kongen gennemførte reformationen fra 1527, blev katolske kirker og klostre revet ned eller brugt til andre formål. Petri var stærkt imod kongens metoder til at fratage kirken dens aktiver og i sine prædikener begyndte han at kritisere kongens handlinger. Mens både kongen og Petri således var hengivne til både at etablere det, der skulle blive den svenske stat og den nye religiøse doktrin, var de også involveret i den hjemlige kamp om magten, en situation, der var drevet af forskellige fjender og modreformationspropaganda .
Begivenheder
Den primære historiske kilde, der beskriver begivenhederne efter det himmelske fænomen, er referatet fra kongens retsproces mod reformatorerne Olaus Petri og Laurentius Andreae i 1539–1540. Processen blev oprindeligt beskrevet i Gustav Vasas krønike skrevet af degnen og historikeren Erik Jöransson Tegel i begyndelsen af det 17. århundrede.
Solhunde var tilsyneladende velkendte i middelalderen, da de omtales i Den Gamle Bondealmanak ( Bondepraktikan ) hvor der står, at fænomenet varsler kraftig vind, og også regn, hvis solhundene er mere blege end røde. Ifølge passagen i Vasa-krøniken var både Petri og møntmesteren Anders Hansson dog oprigtigt urolige over disse solhundes udseende. Petri tolkede skiltene over Stockholm som en advarsel fra Gud og fik produceret Vädersolstavlan- maleriet og hængt op foran sin menighed. På trods af denne hengivenhed var han langt fra sikker på, hvordan han skulle fortolke disse tegn, og i en prædiken, der blev holdt i sensommeren 1535, forklarede han, at der er to slags varsler: et frembragt af Djævelen for at lokke menneskeheden væk fra Gud, og et andet frembragt af Gud for at tiltrække menneskeheden væk fra Djævelen - den ene er håbløst svær at skelne fra den anden. Han så det derfor som sin pligt at advare både sin menighed, for det meste sammensat af tyske borgere forenet ved deres sammensværgelse mod kongen, og kongen selv.
Men ved sin tilbagevenden til Stockholm i 1535 lod kongen fremtrædende tyskere fængsle og anklagede Petri for at erstatte loven med sin egen "troshandling". Som svar advarede Petri sine tilhængere om, at herrerne og fyrsterne tolkede hans prædikener som oprørske og klagede over den lethed, hvormed straf og undergravning blev gennemført, mens det var meget sværere at genoprette "det, der er rigtigt og sandt". I en prædiken udgivet i 1539 kritiserede Petri misbruget af Guds navn "nu almindeligt etableret", et budskab klart henvendt til kongen. Petri forklarede også sin menighed, at Djævelen styrede verden mere åbenlyst end nogensinde, at Gud ville straffe myndighederne og dem, der adlød dem, og at verden var blevet så ond, at den var uigenkaldeligt dømt.
Kongens tolkning af fænomenet var dog, at der ikke var forudsagt nogen væsentlig ændring, da de "seks eller otte solhunde på en cirkel omkring den sande sol tilsyneladende er forsvundet, og den sande naturlige sol er forblevet sig selv". Han konkluderede så, at intet var "meget anderledes, da det ukristelige forræderi, som Anders Hansson og flere af det parti havde anlagt mod Hans Højhed, ikke længe derefter blev afsløret". Kongen henviste til den såkaldte "Gun Powder Conspiracy", der blev afsløret i 1536, og som havde til formål at myrde ham ved en sprængladning skjult under hans stol i kirken. Dette resulterede i forskellige dødsdomme og udsendelser, herunder møntmester Anders Hansson, der blev anklaget for at være falskmøntner.
Petri ophidsede yderligere kongelig misbilligelse ved at skrive en kronik, der beskrev nutidige begivenheder fra et neutralt synspunkt. Både Olaus Petri og Anders Hansson blev til sidst dømt til døden som følge af retssagen i 1539/1540, men blev senere udsat. Til sidst nåede kongen sit mål, og udnævnelsen af biskopper og andre repræsentanter for kirken blev lagt under hans jurisdiktion.
Censur
Da Tegels Vasa-krønike blev udgivet i 1622, blev afsnittet, der beskrev kongens retsproces og dødsdomme mod reformatorerne, betragtet som ugunstigt for Vasa-dynastiet og blev efterfølgende udeladt. Det originale manuskript, der endelig blev udgivet i 1909, var dog ikke den eneste beretning om begivenhederne. Den ældste rapport, der stammer fra 1590'erne, er et håndskrevet manuskript, der blot bekræfter begivenheden, og en publikation om meteorologiske fænomener udgivet i 1608 beskrev glorien i 1535 som "fem sole, der omgiver den højre med dens ringe, som stadig er afbildet i det hængende maleri. i den store kirke".
Kendskabet til begivenhederne forsvandt: Da den danske diplomat Peder Galt i 1622 spurgte til betydningen af tegnene på maleriet, kunne han ikke få svar nogen steder i byen. Han oversatte den svenske tekst, der fulgte med maleriet til latin - " Anno 1535 1 Aprilis hoc ordine sex cœlo soles in circulo visi Holmie a septima matutina usque ad mediam nonam antermeridianam " - og konkluderede, at den rigtige sol repræsenterede Gustav Vasa og de andre sole hans efterfølgere, en antagelse han troede bekræftet af den svenske samtidshistorie. Selv denne forvirrede rapport blev hurtigt glemt, og i 1632 blev glorieudstillingen i maleriet beskrevet i en tysk folder som tre smukke regnbuer, en kugle og en ål, der hang på himlen over den svenske hovedstad dag og nat i fire uger i 1520, desuden tolket som en profeti, der bebuder den kommende befrielse af det protestantiske Tyskland af "Løven fra Norden" (dvs. kong Gustavus Adolphus ).
Med udgivelsen af den første svenske kirkehistorie i 1642 fandt fortolkningen af maleriet og de historiske detaljer omkring det en ny vej at følge. Med udgangspunkt i en publikation fra 1620 siges solhundene først at have vist sig for kong Johannes III (1537-1592) på hans dødsleje - maleriet blev efterfølgende fremstillet af den papistisk venlige konge for at redde det protestantiske riges sjæle – og anden gang før kong Gustavus Adolphus kort før hans død i slaget ved Lützen i 1632.
1592-datoen forblev den etablerede indtil det 19. århundrede. I 1870'erne korrigerede flere publikationer dog dateringen og i løbet af få årtier blev 1535 den almindeligt accepterede dato. Maleriets korrekte historiske kontekst blev endelig afsløret med udgivelsen af det censurerede manuskript fra Vasa-krøniken i 1909.
Historisk ikon
Maleriet er med tiden blevet emblematisk for Stockholms historie og optræder som sådan hyppigt i forskellige sammenhænge. 1000- kronesedlen udgivet i 1989 viser et portræt af kong Gustav Vasa, baseret på et maleri fra 1620'erne, foran detaljer fra Vädersolstavlan . I parheliets buer er mikroteksten SCRIPTURAM IN PROPRIA HABEANT LINGUA , som groft kan oversættes til "Lad dem have den hellige skrift på deres eget sprog". Dette er et citat fra et brev skrevet af kongen, hvori han beordrede en oversættelse af Bibelen til det svenske sprog .
To frimærker graveret af Lars Sjööblom blev udgivet i marts 2002 til 750-året for Stockholm. De var begge trykt i to farver, et indlandsporto viser hele den gamle bydel, mens 10-kroners frimærket fokuserer på slottet og kirken .
Til restaureringen af metrostationen Gamla stan i 1998 møblerede kunstneren Göran Dahl vægge og gulve med motiver fra forskellige middelalderlige tekstiler og manuskripter, herunder Överhogdal-tapeterne og 1300-tallets Nobilis humilis ( Magnushymnen ) fra Orkneyøerne . Vädersolstavlan er fremtrædende på den østlige væg lige syd for platformen, hvor terrazzovæggen viser de symbolske solhundebuer sammenvævet med forstørrede fragmenter af tekstiler.
Maleriet bruges på en række varer - såsom puslespil, plakater, notesbøger - i museumsbutikker og andre kulturelle institutioner i Stockholm, såsom Museum of Medieval Stockholm og Stockholm City Museum .
middelalderlige Stockholm
Ligesom 1630'ernes replika har vist sig at være en nøjagtig kopi af den tabte original, har panoramaet vist sig at være et overraskende pålideligt historisk dokument, der giver et sjældent og detaljeret glimt af middelalderens Stockholm. Landskabet og en lang række bemærkelsesværdige bygninger er korrekt gengivet så detaljeret, at historisk censur, fejlfortolkninger og senere restaureringer ikke har forhindret moderne forskning i gentagne gange at bekræfte maleriets nøjagtighed.
På maleriet ses middelalderbyen mod øst med Riddarfjärdens mørke vand i forgrunden og det indre af Stockholms skærgård i baggrunden. Selvom den afbildede begivenhed siges at have fundet sted om morgenen, er byen malet i aftenlys.
Storkyrkan kirke og Tre Kronor slot
Maleriet er centreret om Storkyrkan kirken, første gang nævnt i historiske optegnelser i 1279 og gradvist udvidet i løbet af de følgende århundreder. I 1468-1496, under Sten Sture den Ældres regeringstid , blev dens størrelse fordoblet - kapellerne blev omdannet til gangarealer , mens afrundede vinduer og et højere tag gav mere lys ind i bygningen. Bygningen på maleriet forestiller kirken, som den må have set ud, da Gustav Vasa blev konge - støttepillerne tilføjet i 1550'erne er ikke til stede i maleriet, hvilket synes at bekræfte, at 1600-tallets kopi var tro mod originalen. Kirken eksisterer stadig, selvom det nuværende ydre for det meste er et senere barokdesign .
Umiddelbart bag kirken ligger Tre Kronor slot . Ødelagt af brand i 1697 og efterfølgende erstattet af Stockholms palads , blev det opkaldt efter det centrale citadel , et stort våbentårn prydet med symbolet Tre Kroner , kendt som den første bygning i Stockholm og et symbol for den svenske krone. Selvom det ikke vides, hvornår symbolet først blev føjet til citadellet (det blev det nationale våbenskjold i slutningen af det 14. århundrede), blev det forgyldt i løbet af det 16. århundrede. Igen er maleriet strengt taget nøjagtigt, da 1540'ernes udvidelse af tårnet ikke er til stede på billedet. Slottets østlige fløj, kongens personlige residens, blev ødelagt af brand i 1525, og ti år senere udtrykte kongen, tynget af krigsgæld til Lübeck , i breve sin forargelse over, at genopbygningen stadig ikke var fuldført. På maleriet til højre for kirken er den østlige fløj nøjagtigt afbildet som under opførelse, de fritlagte tagspær bekræfter den ulejlighed, som monarken oplevede.
De to vestlige tårne til venstre for kirken viser dog en usædvanlig detalje i maleriet. De ensartede, store, firkantede vinduer afbildet der er forbundet med den italienske renæssance , som blev introduceret i Sverige i 1572 under genopbygningen af Kalmar Slot . Selvom Gustav Vasas byggearbejder er dårligt dokumenteret, er tilstedeværelsen af disse vinduer i Stockholm i 1535 usandsynlig. Det virker mere troværdigt, at denne del af maleriet var blevet beskadiget før 1632, hvilket tvang afskriveren til at stole på en anden kilde. Da de to firkantede og krenelerede tårne på maleriet er afbildet meget, som de optræder på en kobberplade af Stockholm produceret af Frantz Hogenberg omkring 1560-1570, gengiver maleriet således sandsynligvis denne del af slottet, som det så ud, mens genopbygningen stadig var i gang , før den stod færdig i 1580'erne.
Riddarholmen
Holmen i venstre forgrund, i dag kendt som Riddarholmen ("Ridderholmen"), var i middelalderen kendt som Gråmunkeholmen (" Gråbrødrenes ø") efter franciskanerklosteret beliggende der og på maleriet repræsenteret som en bygning med trappegavle og et højt tårn på den anden side af holmen. Sammen med andre lignende institutioner blev klostret lukket af kongen efter reformationen, selvom bygningen blev brugt som hospital indtil midten af 1500-tallet. Klostertårnet blev i 1800-tallet erstattet af Riddarholm Kirkes støbejernsspire , men resterne af klostret findes stadig inde i kirken og under de omkringliggende bygninger.
De to defensive tårne, der optræder langs den nære kystlinje af holmen, er stadig til stede, deres strukturer forbliver intakte, selvom deres ydre er betydeligt ændret. Længst til venstre er Birger Jarls revet beliggende i det nordvestlige hjørne af holmen og fejlagtigt opkaldt efter Birger Jarl , som traditionen tro tilskrives Stockholms grundlægger. Den anden er det såkaldte Vasatornet ("Vasatårnet"), der i dag danner det sydlige tårn på Wrangel-paladset . Til opførelsen af tårnene og andre defensive strukturer brugte kongen mursten fra klosteret Klara kloster beliggende lige nord for byen, men fraværende i maleriet. Da klostret vides at være blevet revet ned umiddelbart efter indførelsen af protestantismen i 1527, er maleriet igen en troværdig kilde, der gengiver byen, som den så ud i 1535.
Riddarholmen set fra Rådhuset (mod sydøst)
|
Wrangel -paladset og Vasatårnet (højre)
|
Helgeandsholmen
Lige bag Gråbrødrenes tårn ligger holmen Helgeandsholmen , hvor den nordlige byport og forsvarsmuren lå. I dag beboet af det svenske riksdag er denne holm opkaldt efter den velgørende institution, Helige andens holme ("Helligåndens ø"), der ligger der fra omkring 1300 og kan ses på maleriet som en bygning med trappegavle ud mod et åbent rum, måske angiver placeringen af det nedrevne Johanniterkloster . Kong Gustav Vasa lod alle byens velgørende institutioner slå sammen til en enkelt, der havde til huse i det tidligere Gråbrødrekloster på Riddarholmen, så klostrene på maleriet var alle kronens besiddelse, da maleriet blev fremstillet.
Maleriet viser en bro, der strækker sig mod nord (venstre) fra den nordlige byport til et åbent rum. Dette er stedet for den måske ældste flodkrydsning i Stockholm, i dag erstattet af Norrbro , Riksbron og Stallbron -broerne. Sidstnævnte af disse (ikke til stede i maleriet) er en bro fra det 19. århundrede, der stadig ligger på stedet for den middelalderlige struktur. Den forbinder Riksgatan , der passerer gennem parlamentsbygningen på Helgeandsholmen, med pladsen Mynttorget på Stadsholmen , hvorfra Västerlånggatan forlænger den længere mod syd.
Til venstre for det åbne rum nord for middelalderbyen ses de stejle sydskråninger af Brunkebergsåsen esker , et geologisk træk, hvis rester stadig strækker sig nordpå gennem byen. Mangler på maleriet den lille ø Strömsborg , som dengang var lidt mere end en ubetydelig klippe.
|
Sydlige byport
De to forsvarstårne i den sydlige byport, der vises i venstre forgrund, er kendt for at være meget ældre end maleriet, men deres historie er stadig dårligt dokumenteret. Det ydre tårn ( Yttre Söderport ) blev bygget på en kunstig ø i sundet og blev genopbygget foran et forventet angreb fra kong Christian II af Danmark i slutningen af 1520'erne. I Blodbadstavlan ("Blodbadsmaleriet " ), et billede, der er ti år ældre end Vädersolstavlan , fremstår det med et kegleformet tag alvorligt beskadiget under det danske overfald. I Vädersolstavlan ligner det indre tårn ( Inre Söderport ) det ydre tårn, og begge strukturer matcher sammen med den smalle bro mellem dem andre historiske kilder. Tilføjelser yngre end 1530'erne, såsom de forstærkninger, som Gustav Vasa bestilte i 1540'erne, mangler i maleriet, men findes i stik fra 1560 til 1580, hvilket bekræfter, at Vädersolstavlan er et troværdigt samtidsdokument.
Hvor de sydlige byporte lå, ligger i dag Slussen- området. Slusen og sluserne til Karl Johanslussen skulle jævnligt ombygges, og udseendet af byens sydlige indfaldsvinkel ændrede sig konstant . I begyndelsen af 1930'erne, da en betonrundkørsel i flere etager erstattede alt andet i området, blev fundamentet af det ydre forsvarstårn opdaget (kendt som Gustav Vasas rondell ), og resterne af de sydlige forsvarsstrukturer kan stadig findes under de nuværende pladser i området.
Slussenområdet i 1865 set mod nordvest. Hele området blev fuldstændig genopbygget i begyndelsen af 1930'erne.
|
Defensive strukturer
Langs den vestlige kystlinje findes adskillige defensive strukturer i forskellige aldre. Træforsvarskonstruktionen bygget langs kysten omkring 1650 er fraværende i maleriet, men den dobbelte række af pæle, der beskytter den vestlige havn, er til stede. Det tjente både som en defensiv struktur og, fordi der blev pålagt en told på alle indkommende skibe, som en vigtig indtægtskilde for byen. De vestlige forsvarskonstruktioner blev forsømt omkring 1500, hvilket resulterede i, at der blev anlagt bebyggelse mellem den vestlige bymur og en kystlinje, der konstant blev skubbet mod vest af losseplads, ligesom maleriet gengiver det.
Mens den gamle bymur ikke kan ses på maleriet, er flere af tårnene, der sidder på byporten, (venstre mod højre):
- Tårnet med et kegleformet tag lige til højre for Gråbrødrene-klostret blev kaldt Draktornet ("Dragetårnet") og tjente i 1535 som fængsel.
- Lige til højre for det lå Gråmunketornet ("Gråbrødrenes Tårn") med trappegavle og en stor port til Riddarholmen. Udgravninger i 1950 viste, at porten var 1,5 meter (5 fod) bred.
- Det andet tårn med trappegavle, men uden port, var Lejontornet ( "Løvetårnet"), hvis fundament blev genopdaget under en arkæologisk udgravning i 1984 og nu er en del af det indre af en restaurant på Yxsmedsgränd .
- Mellem Lejontornet og den sydlige byport flankeret af to både er en trækonstruktion, omtrent trekantet i plan; dette er et forsvarstårn kaldet Kivenäbben , bygget i 1520-1523 på pæle i vandet.
Endelig er der ved siden af den sydlige byport en åben plads, der menes at være forløberen for det nuværende Kornhamnstorg , pladsen, hvor skibe fra Mälaren- regionen plejede at levere majs og jern.
Andre bygninger og omkringliggende højdedrag
Tårnet på højre side af kirken og paladset var Blackfriars -klosteret, indviet i 1343 og revet ned i 1547. Det blev bygget på stedet for det første sydlige forsvarstårn, som der ikke er fundet spor af. Klosterets kælder kan dog stadig ses af Benickebrinken og skolen ved siden af Tyska Stallplan .
I middelalderen var der to havne vest og øst for byens sydlige plads; i maleriet er de kun antydet af tilstedeværelsen af en mast bag byen. På den vestlige bred ved Kornhamn ("Kornhavnen") – i dag Kornhamnstorg – blev der leveret korn, jern og andre varer fra Mälarområdet . Disse varer blev derefter vejet i Våghuset ("Vægtbygningen", dvs. et vægthus ), en anden vigtig indtægtskilde for både kronen og byen, før de blev transporteret til den østlige havn, Kogghamnen ("Tandhjulshavnen " ) – i dag den sydlige del af Skeppsbron – hvorfra store skibe leverede varer over Østersøen .
På maleriet er Våghuset bygningen med trappegavle og jernstænger til højre for Blackfriars kloster ud mod Järntorget ("Jernpladsen"). Våghuset lå, hvor Södra Bankohuset ("Sydlige Bankbygning") ligger i dag. Lige bag Våghuset er der endnu en trappegavl, der symboliserer Klädeshuset ("Bredklædebygningen"), hvor varer blev opbevaret. Bygningen med trappegavle mellem kirken og Blackfriars klosteret var Själagården ("Sjælens gård"). Det blev bygget i det 15. århundrede ved Själagårdsgatan for at rumme de fattige og gamle, men også præster og andre, der tjener i kirken. Under Gustav Vasas regeringstid blev det omdannet til det første kongelige trykkeri.
 |
 |
|
Venstre: Detalje af venstre baggrund. Östermalm og nordlige Djurgården ligger foran sundet Lilla Värtan med Lidingö bagved.
|
|
Mellem byen og horisonten ligger flere landlige øer, som i dag udgør en del af det centrale Stockholm. Bag kirken og slottet ligger Skeppsholmen , som i århundreder fungerede som base for den svenske flåde sammen med holmen Kastellholmen , som kan ses over Blackfriars klosteret. Til venstre for Skeppsholmen ligger to små holme, som i dag er slået sammen til halvøen Blasieholmen . Bag disse øer ligger Djurgården (til højre), Östermalm og Norra Djurgården (til venstre). I horisonten passerer Lilla Värtan- strædet foran Lidingö og velsagtens de indre øer i Stockholms skærgård .
Ligesom øerne ser højderyggene omkring byen, inklusive klipperne i forgrunden, meget ud, som de stadig gør. Syd (til højre) for byen ligger øen Södermalm , hvor en klynge af bygninger (se billedet af den sydlige byport ovenfor) langs kysten kaldet Tranbodarna blev brugt til at afbrænde togolie (f.eks. sælspæk). Den runde bygning i den østlige ende af Södermalm var galgebakken. Som afbildet på maleriet blev det udelukkende brugt til mænd (kvinder blev halshugget). Galgen forblev der indtil slutningen af 1600-tallet, hvor de blev flyttet til det nuværende Hammarbyhöjden syd for den historiske bykerne.
Halo display
En glorie-display med flere forskellige fænomener, der muligvis er til stede i maleriet: To solhunde (lyse pletter), en parhelisk cirkel (vandret linje), en 22°-halo (cirkel) og en øvre tangentbue .
Cindy McFee, NOAA , december 1980. |
Selvom maleriet uden tvivl er den ældste realistiske afbildning af et glorie-fænomen - næsten et århundrede ældre end Christoph Scheiners berømte observation af en glorie-udstilling over Rom i 1630 - blev fænomenet tilsyneladende ikke helt forstået. Billedet rummer flere åbenlyse fejlfortolkninger og enkelte særheder. Mest bemærkelsesværdigt, ligesom mange andre tidlige afbildninger af haloer, skildrer maleriet en række begivenheder, der finder sted over flere timer og er konsekvent i sin præference for perfekte cirkler frem for ellipser.
Et kunstværk produceret i Donauskolens ånd (se Mulige prototyper ovenfor), Vädersolstavlan har realistiske afbildninger af cirrusskyer , og himlen er korrekt gengivet, idet den går fra lyseblå nær horisonten til mørkeblå nær zenit . Skyggerne i den nederste halvdel af maleriet synes dog at antyde, at Solen er placeret i vest - selv efterlader de sydlige facader i skygge - hvilket er forkert, da historiske kilder hævder, at begivenheden varede fra 7 til 9 om morgenen. by under den, er halo-fænomenet afbildet lodret i et fiskeøjeperspektiv med hovedcirklen centreret i zenit (som i strålesporingsløsningen ovenfor).
På maleriet er den egentlige Sol den gule kugle i øverste højre hjørne omgivet af den anden cirkel. Den store cirkel, der fylder det meste af himlen, er en parhelisk cirkel , parallel med horisonten og placeret i samme højde som Solen, som maleriet gengiver den. Dette er faktisk en almindelig glorie, selvom en fuld cirkel som afbildet er sjælden. Sådanne parheliske cirkler er forårsaget af vandret orienterede pladeiskrystaller, der reflekterer solens stråler. For at en hel cirkel skal fremstå, skal solens stråler reflekteres både internt og eksternt. Cirklen, der omgiver Solen, er en 22° glorie , som navnet antyder placeret 22° fra Solen. Selvom maleriet skildrer det stort set, som det normalt ser ud, skal det være centreret om solen og er malplaceret i maleriet. Parret af buer, der flankerer 22°-haloen og krydser hinanden, er højst sandsynligt en fejlfortolkning af en omskrevet glorie . Mens Solen stadig står lavt, starter den som en V-formet øvre tangentbue , der gradvist udvikler sig til noget, der ligner en måges udfoldede vinger. Når Solen stiger op, forbinder den sig i sjældne tilfælde endelig med den nederste tangentbue og danner en ellipse, som lukker sig om den omskrevne 22°-halo.
Solhundene eller parhelien , i maleriet, der fejlagtigt er fastgjort til de fejlfortolkede buer af den omskrevne glorie, er ret hyppige optiske fænomener, der opstår, når sollys brydes af sekskantede iskrystaller , der danner cirrus- eller cirrostratus-skyer . Når Solen stadig står lavt, er de placeret på 22°-haloen, sådan som de oftest observeres, og når Solen stiger, bevæger de sig sideværts væk fra 22°-haloen. I sjældne tilfælde kan de faktisk nå den omskrevne glorie. Som afbildet på maleriet er solhundene placeret midt mellem 22°-glorien og den omskrevne glorie, og forudsat at de er korrekt gengivet, burde Solen have været placeret omkring 35-40° over horisonten (som i simuleringen over).
Den uforståelige bue nederst til højre kan være en fejlfortolket og malplaceret infralateral bue , der mangler sin spejlede tvilling. Disse fænomener er dog sjældne og opstår kun, når Solen er under 32°. Deres form ændrer sig hurtigt, når solen står op, og da maleriet højst sandsynligt ikke afbilder et bestemt øjeblik, er det umuligt at drage nogen konklusioner ud fra den mystiske form i maleriet.
Halvmåneformen midt på himlen ligner meget en circumzenithal bue , som er parallel med horisonten, men centreret i og placeret nær zenit . De dannes dog kun, når Solen er placeret lavere end 32,2° og er på deres klareste, når Solen er placeret ved 22°, hvilket ikke stemmer overens med andre haloer afbildet på maleriet. Ydermere er et af de mest slående træk ved circumzenithalbuer deres regnbuefarver, og formen i maleriet er fuldstændig blottet for enhver farve. Det er dog ikke en komplet cirkel (se Kern arc ), og den vender mod Solen, hvilket begge er korrekte egenskaber for dette fænomen.
Den hvide plet på den nederste venstre del af parhelcirklen, modsat Solen, skal være et antelion , en lys glorie, der altid er placeret ved antisolpunktet . De fleste videnskabsmænd er overbeviste om, at anthelia er forårsaget af konvergensen af adskillige gloriebuer (hvoraf der ikke er spor i maleriet) og derfor ikke bør betragtes som en uafhængig glorie. Andre forskere mener, at søjleformede krystaller kunne generere det fænomen, som kunne forklare stjernebilledet i maleriet.
Endelig kan de mindre, let blålige prikker, der flankerer antelionen, være perfekt afbildet 120° parhelia . Disse glorier er produceret af de samme vandret orienterede iskrystaller, der producerer solhunde og parhelcirklen. De skyldes flere indvendige refleksioner af solstråler, der trænger ind i den sekskantede topflade og går ud gennem den nederste overflade.
Se også
Referencer
Citater
Kilder
-
St Eriks årsbok (på svensk) , Samfundet S:t Erik , Stockholm
- 1994, Yppighet och armod i 1700-talets Stockholm , ISBN 91-972165-0-X .
- Lönnqvist, Olov. De låga stenhällarna som blev Strömsborg . s. 157–168.
- 1999, Under Stockholms himmel , ISBN 91-972165-3-4 .
- Rothlind, John. Vädersolstavlan i Storkyrkan – I Konservering och teknisk analys . s. 7–15.
- Weidhagen-Hallerdt, Margareta. Vädersolstavlan i Storkyrkan – II Analys av stadsbild og bebyggelse . s. 19–40.
- Hermelin, Andrea. Vädersolstavlan i Storkyrkan – III En målning i reformationens tjänst – Historik enligt skriftliga kilder . s. 41–64.
- Svanberg, Jan. Vädersolstavlan i Storkyrkan – IV Det konsthistoriska sammanhanget . s. 65–86.
- 2004, Slussen vid Söderström , ISBN 91-85267-21-X .
- Söderlund, Kerstin. Stockholm heter det som sprack av – Söderström i äldsta tid . s. 11–21.
- 2007, Stockholm Huvudstaden , ISBN 978-91-85801-11-4 .
- Malmquist, Harriet. Vädersolstavlan og halofenomener . s. 31–41.
- 1994, Yppighet och armod i 1700-talets Stockholm , ISBN 91-972165-0-X .
-
Gamla stan under 750 år (på svensk) (1. udg.). Stockholm: B. Wahlströms. 2002. s. (CD-ROM/DVD). ISBN 91-85100-64-1.
- Weidhagen-Hallerdt, Margareta. Vädersoltavlan i Storkyrkan, historisk bakgrund .
- Höijer, Pia. Olaus Petri og Gustav Vasa .
- Rosell, Carl Magnus. Olaus Petri .
- Lindgren, Rune (1992). Gamla stan förr och nu (på svensk). Stockholm: Rabén & Sjögren. ISBN 91-29-61671-9.