Akhnaten (opera) - Akhnaten (opera)
| Akhnaten | |
|---|---|
| Opera af Philip Glass | |
 Komponisten i 1993
| |
| Premiere | 24. marts 1984 |
Akhnaten er en opera i tre akter baseret på liv og religiøs overbevisning af den egyptiske farao Akhenaten (Amenhotep IV), skrevet af den amerikanske komponist Philip Glass i 1983 . Librettoen er af Philip Glass i samarbejde med Shalom Goldman, Robert Israel, Richard Riddell og Jerome Robbins . Ifølge komponisten er dette værk kulminationen af hans to andre biografiske operaer, Einstein on the Beach (om Albert Einstein ) og Satyagraha (om Mahatma Gandhi ). Disse tre mennesker - Akhenaten, Einstein og Gandhi - blev alle drevet af en indre vision, der ændrede den alder, de levede i, især Akhenaten i religionen, Einstein inden for videnskab og Gandhi i politik.
Teksten hentet fra originale kilder synges på originalsprogene, der er knyttet sammen med en fortællers kommentar på et moderne sprog som engelsk eller tysk. Ægyptiske tekster fra perioden er hentet fra et digt fra Akhenaten selv, fra De Dødes Bog og fra uddrag af dekreter og breve fra Amarna-perioden , den sytten-årige periode af Akhenatens styre. Andre dele er på akkadisk og bibelsk hebraisk . Akhnatens salme til solen synges på publikums sprog.
Performance historie
Akhnaten blev bestilt af Württembergische Staatstheater, Stuttgart og havde verdenspremiere den 24. marts 1984 på Stuttgart State Theatre under den tyske titel Echnaton . Paul Esswood sang titelrollen, den tyske instruktør Achim Freyer iscenesatte operaen i en abstrakt stil med meget rituelle bevægelser. Den amerikanske premiere, instrueret af David Freeman, var den 12. oktober 1984 i Houston Grand Opera , hvor Glasss opera The Making of the Representative for Planet 8 også havde premiere. Den britiske premiere, baseret på den amerikanske produktion, var den 17. juni 1985 af English National Opera i London Coliseum . Denne produktion blev genoplivet på London Coliseum i marts 1987.
Den prisvindende polske premiere, instrueret af Henryk Baranowski , var den 20. maj 2000 på Grand Theatre i Łódź . En ny samproduktion af English National Opera og LA Opera og i samarbejde med Improbable instrueret af Phelim McDermott med Anthony Roth Costanzo og Zachary James i hovedrollen havde premiere på London Coliseum den 4. marts 2016, der vandt en Olivier Award 2017 og ved LA Opera den 5. november 2016. En genoplivning af denne produktion i London fandt sted i marts 2019 og spillede på Metropolitan Opera i deres 2019/2020 sæson. Met-produktionen i 2019 blev streamet online den 20. juni og den 14. november 2020 og den 12. februar 2021 og er planlagt til at vende tilbage i 2022. En ny produktion instrueret af Laura Scozzi havde premiere på Theatre Bonn, Tyskland den 11. marts 2018.
En produktion i november 2020 på Opéra de Nice Côte d'Azur blev udført uden et publikum og screenet online på grund af COVID-19-pandemien . Denne produktion blev produceret og koreograferet af den mangeårige Glass-samarbejdspartner Lucinda Childs , der dirigerede prøver eksternt. Hun udførte også de talende roller i operaen, som blev indspillet og projiceret under forestillingen.
Roller
| Rolle | Stemmetype | Premierebesætning, Stuttgart, 24. marts 1984 | ENO, London, juni 1985 | CBS-optagelse, 1987 | Oakland Opera Theatre, 2004 | ENO, London, marts 2016, marts 2019 | LA Opera, november 2016 | Theater Bonn , marts 2018 | Metropolitan Opera, NY, november 2019 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Akhnaten | countertenor | Paul Esswood | Christopher Robson | (som Stuttgart) | Paul Flight | Anthony Roth Costanzo | Anthony Roth Costanzo | Benno Schachtner | Anthony Roth Costanzo |
| Nefertiti , hustru til Akhnaten | contralto | Milagro Vargas | Sally Burgess | (som Stuttgart) | Darla Wigginton | Emma Carrington (2016) Katie Stevenson (2019) |
J'Nai Bridges | Susanne Blattert | J'Nai Bridges |
| Dronning Tye , mor til Akhnaten | sopran | Maria Husmann / Melinda Liebermann |
Marie Angel | Melinda Liebermann | Angela Dean-Baham | Rebecca Bottone | Stacey Tappan | Marie Heeschen | Dísella Lárusdóttir |
| Horemhab , general og fremtidig farao | baryton |
Wolfgang Probst / Tero Hannula |
Christopher Booth-Jones | Tero Hannula | Martin Bell | James Cleverton | Kihun Yoon | Giorgos Kanaris | Vil Liverman |
| Amons ypperstepræst | tenor | Helmut Holzapfel | Graeme Matheson-Bruce | (som Stuttgart) | Alan Cochran | Colin Judson | Frederick Ballentine | Johannes Mertes | Aaron Blake |
| Aye , far til Nefertiti og rådgiver for faraoen | bas | Konrad Arlt / Cornelius Hauptmann |
Richard Angas | Cornelius Hauptmann | John Minagro | Clive Bayley (2016) Keel Watson (2019) |
Patrick Blackwell | Martin Tzonev / James Homman | Richard Bernstein |
| Døtre af Akhnaten: Beketaten Meretaten Maketaten Ankhesenpaaten Neferneferuaten Sotopenre |
3 sopraner , 3 contraltoer |
Victoria Schnieder Lynna Wilhelm-Königer Maria Koupilova-Ticha Christina Wächtler Geraldine Rose Angelika Schwarz |
Janis Kelly Ethna Robinson Tamsin dykker Rosemary Ashe Eileen Hulse Linda Kitchen |
(som Stuttgart) | Clare Eggington Alexa Mason Rosie Lomas Anna Huntley Katie Bray Victoria Gray (2016); Charlotte Shaw Hazel McBain Rosie Lomas Lydia Marchione Elizabeth Lynch Martha Jones Angharad Lyddon (2019) |
So Young Park Summer Hassan Elizabeth Zharoff Michelle Siemens Michele Hemmings Sharmay Musacchio |
Vardeni Davidian Brigitte Jung Martina Kellermann Mariane Freiburg Joelle Fleury Ramune Sliuauskiene |
Lindsay Ohse Karen-chia-ling Ho Chrystal E Williams Annie Rosen Olivia Afstem Suzanne Hendrix |
|
| Amenhotep III , far til Akhenaton | talt rolle | David Warrilow | (som Stuttgart) | Michael Mohammed | - | - | Thomas Dehler | Zachary James | |
| Skribenten / turistguiden | fortæller | Hildegard Wensch / David Warrilow |
George Harewood | David Warrilow | Zachary James | Zachary James | Zachary James | ||
| Unge Tutankhamun | ikke-talende rolle | - | - | - | - | Joshua Simpson / Dylan Rhodes (2016); Ewan Hawkins / Tylan Hernandez (2019) |
Christian J. Conner | ||
| To søstre | - | - | - | - | - | Rose Weissgerber / Sheva Tehoval Ava Gesell |
- | ||
| Lille mandskor (præster), stort operakor (folket i Egypten) | |||||||||
| Kreativt team | |||||||||
| Leder | Dennis Russell Davies | Paul Daniel | (som Stuttgart) | Deirdre McClure | Karen Kamensek | Matthew Aucoin | Stephan Zillias | Karen Kamensek | |
| Direktør | Achim Freyer | David Freeman | - | Ellen Sebastian Chang | Phelim McDermott | Phelim McDermott | Laura Scozzi | Phelim McDermott | |
| Scenograf | Ilona og Achim Freyer | David Roger | - | Tom Pye | Tom Pye | Natascha Le Guen de Kerneizon | Tom Pye | ||
| Lysdesigner | Hanns-Joachim Haas | Richard Riddell | - | Bruno Poet ; Gary James (2019) | Bruno Digter | Friedel Grass | Bruno Digter | ||
musik
Orkestrets størrelse er på størrelse ansat til begyndelsen af det 19. århundrede opera: 2 fløjter (en fordobling piccolo ), 2 oboer (begge fordobling obo d'amore ), 2 klarinetter , basklarinet , 2 fagotter , 2 franske horn , 2 trompeter , 2 tromboner , tuba , percussion (3 spillere), celesta (dobbelt synthesizer ), 12 violer , 8 celli , 6 kontrabasser .
Da Stuttgart Statsoperahus blev restaureret i 1984 og orkestergropen i Kleines Haus ved Stuttgart State Theater , hvor premieren skulle finde sted, var betydeligt mindre, valgte Glass at udelade violinerne fuldstændigt (ca. 20), giver orkestret en mørkere, dyster karakter, der passer til motivet. Bortset fra dette var dette Glasss mest "konventionelle" operaorkester indtil da (sammenlignet med Einstein on the Beach , skrevet til det seks-delte Philip Glass Ensemble og Satyagraha , kun scoret for træblæsere og strygere ).
Synopsis
Operaen er opdelt i tre akter:
Akt 1: År 1 af Akhnatens regeringstid i Theben
Prelude, vers 1, vers 2, vers 3
Sæt i nøglen til a-mol introducerer strengene et grundbasstema med følgende variationer. (En passacaglia ). Skribenten reciterer begravelsestekster fra pyramiderne . "Åben er horisontens dobbelte døre; ulåste er dens bolte."
Scene 1: Begravelse af Akhnatens far Amenhotep III
Indkaldt af hamrende trommer, Aye og et lille mandlige kor sang en begravelsessalme på egyptisk, senere sammen med det fulde kor. Musikken er dybest set en march, der er baseret på akkorderne i A-dur og F ♯- mol (med tilføjet dur-sjette ) og vokser til ekstatisk intensitet mod slutningen.
Scene 2: Kroningen af Akhnaten
Efter en lang orkestreret introduktion, hvor Akhnaten vises, indvarslet af en solotrompet, synger ypperstepræsten, Aye og Horemhab en rituel tekst. Derefter reciterer Oplæser en liste over kongelige titler tildelt Akhnaten, mens han er kronet. Efter kroningen gentager koret ritualteksten fra begyndelsen af scenen. Igen er hovednøglen a-mol.
Scene 3: Vinduet af udseende
Efter en introduktion i a-mol, domineret af rørformede klokker , synger Akhnaten en ros til Skaberen (på egyptisk) ved vinduet med offentlige optrædener. Dette er første gang, han faktisk synger, efter at han allerede har stået på scenen i 20 minutter (og 40 minutter ind i operaen), og effekten af hans countertenor- stemme (som i 1983 var endnu mere sjælden end i dag) er forbløffende. Han får selskab af dronning Tye, hvis sopran svæver højt over kongeparrets snart sammenflettede stemmer og senere af Nefertiti , der faktisk synger lavere toner end han.
Aktion 2: År 5 til 15 i Theben og Akhetaten
Scene 1: Templet
Scenen åbner igen i a-moll, hvor ypperstepræsten og en gruppe præster synger en salme til Amun , hovedgud af den gamle orden, i hans tempel. Musikken bliver mere og mere dramatisk, da Akhnaten sammen med dronning Tye og hans tilhængere angriber templet. Denne scene har kun ordløs sang. Harmonierne vokser meget kromatiske og når til sidst A ♭ dur og E mol . Templets tag fjernes, og solguden Atens stråler invaderer templet og dermed afslutter Amuns regeringstid og lægger grundlaget for tilbedelsen af den eneste gud Aten.
Scene 2: Akhnaten og Nefertiti
To solo celli introducerer et "kærlighedstema". Ledsaget af en solotrombone, mens harmonien skifter til H (sus), fortælleren fortæller et bønlignende digt til solguden. Strengene overtager blødt musikken i e-mol, og det samme digt reciteres igen, denne gang faktisk som et kærlighedsdigt fra Akhnaten til Nefertiti. Derefter synger Akhnaten og Nefertiti den samme tekst til hinanden (på egyptisk) som en intim kærlighedsduet. Efter et stykke tid slutter trompeten associeret med Akhnaten sig med dem som den højeste stemme og gør duetten til en trio.
Scene 3: Byen - Dans
Fortælleren taler en tekst taget fra grænsestenene til imperiets nye hovedstad, Akhet-Aten (The Horizon of Aten), der beskriver opførelsen af byen med store, lysfyldte rum. Efter en messingfanfare fejres afslutningen af byen i en lyshjertet dans, der står i kontrast til den skarpe, rituelle musik, som denne handling begyndte med. (I Stuttgart-premieren beskrev dansen faktisk opførelsen af byen.) Dansscenen blev udeladt fra den britiske premiereproduktion og dens genoplivning i 1987.
Scene 4: Salme
Det, der nu følger, er en salme til den eneste gud Aten, en lang arie (skiftevis A-mol og A-dur) af Akhnaten og operaens centrale stykke. Især er det den eneste tekst, der synges på publikums sprog, der roser solen, der giver liv til alt. Efter arien synger et off-stage kor Salme 104 på hebraisk , der dateres omkring 400 år senere, hvilket har stærke ligheder med Akhnatens salme og understreger Akhnaten som den første grundlægger af en monoteistisk religion.
Akt 3: År 17 og nutiden
Akhnaten, 1358 f.Kr.
Scene 1: Familien
To obo d'amore spiller "kærlighedstemaet" fra akt 2. Akhnaten, Nefertiti og deres seks døtre synger ordløst i kontemplation. De er opmærksomme på, hvad der sker uden for paladset. Når musikken skifter fra e-mol til f-mol , læser fortælleren breve fra syriske vasaller og beder om hjælp mod deres fjender. Da kongen ikke sender tropper, bliver hans land beslaglagt og plyndret af deres fjender. Scenen fokuserer igen på Akhnaten og hans familie, der stadig er opmærksomme på, at landet falder fra hinanden.
Scene 2: Byens angreb og fald
Musikken bevæger sig igen til en kraftig F-mol. Horemhab, Aye og Atens ypperstepræst ansporer folket (som koret), synger en del af vasalens breve (på deres originale akkadiske sprog ), indtil slottet til sidst bliver angrebet, den kongelige familie dræbt og solens by ødelagt .
Scene 3: Ruinerne
Musikken i starten af operaen vender tilbage. Skribenten reciterer en inskription på Ayes grav, der roser "kætterens" død og de gamle guders nye regeringstid. Han beskriver derefter restaureringen af Amuns tempel af Akhnatens søn Tutankhamun . Prelude-musikken bliver stærkere, og scenen flytter til det nuværende Egypten til ruinerne af Amarna , den tidligere hovedstad Akhetaten. Fortælleren fremstår som en moderne turistguide og taler en tekst fra en guidebog, der beskriver ruinerne. "Der er intet tilbage af denne herlige by med templer og paladser."
Scene 4: Epilog
Spøgelserne fra Akhnaten, Nefertiti og dronning Tye dukker op og synger ordløst blandt ruinerne. Begravelsesoptoget fra starten af operaen vises i horisonten, og de slutter sig til den. Musikken introducerer en baslinje fra begyndelsen af Einstein on the Beach , den første del af Glasss "portræt" -trilogi (den anden er Satyagraha og den tredje Akhnaten ), hvilket giver et musikalsk beslag for hele trilogien.
Referencer
Yderligere læsning
- Stuttgart State Theatre, verdenspremiere, program (1984)
- En komponists noter - Philip Glass and the Making of an Opera, Michael Blackwood (Director), (1985)
- CD-pjece (solister, kor og orkester fra Stuttgart Statsopera, Dennis Russell Davies , kond., CBS 1987)
- Glass, Philip; Jones, Robert T (1995). Musik af Philip Glass . Da Capo. ISBN 978-0-306-80636-0. OCLC 424030462 .
- Schwarz, K. Robert (2008). Minimalister . Phaidon. ISBN 978-0-7148-4773-3. OCLC 971783837 .
eksterne links
- Akhnaten , philipglass.com
- Akhnaten , IRCAM
- "Massenmord am Nil" , gennemgang af premieren, af Rudolf Hohlweg, Die Zeit , 30. marts 1984 (på tysk)
- Opera Britannia anmeldelse , 4. februar 2016
- Interview med de fire vigtigste rollebesætningsmedlemmer fra MET's 2019-produktion - Anthony Roth Costanzo, J'Nai Bridges, Dísella Lárusdóttir og Zakary James, af egyptologen Dominic Perry , den 29. oktober 2019 (dato angivet i e-mail af intervieweren)
- Hvordan en opera bliver lavet på YouTube offentliggjort 4. december 2019 Vox Media