Leontyne Price -Leontyne Price

Leontyne Pris
Leontyne Price (farve) af Jack Mitchell.jpg
Price i 1981, af Jack Mitchell
Født
Mary Violet Leontyne Price

( 10-02-1927 )10. februar 1927 (95 år)
Laurel, Mississippi , USA
Uddannelse Central State University ( BA )
Juilliard School
Beskæftigelse Operatisk sopran
Åre aktiv 1952-97
Organisationer Metropolitan Opera
Kendt for Operaer af Verdi , især Aida
Ægtefælle William Warfield
Pårørende
Priser

Mary Violet Leontyne Price (født 10. februar 1927) er en amerikansk sopran , som var den første afroamerikanske sopran, der modtog international anerkendelse. Fra 1961 begyndte hun et langt samarbejde med Metropolitan Opera , hvor hun var den første afroamerikaner, der var en førende performer . Hun optrådte jævnligt i verdens store operahuse, Royal Opera House , San Francisco Opera , Lyric Opera of Chicago og La Scala , hvor hun også var den første afroamerikaner, der sang en hovedrolle. Hun var især kendt for sine præstationer af titelrollen i Verdis Aida .

Født i Laurel, Mississippi , gik Price på Central State University og derefter Juilliard , hvor hun havde sin operadebut som elskerinde Ford i Verdis Falstaff . Efter at have hørt forestillingen engagerede Virgil Thomson hende i Four Saints in Three Acts , og hun turnerede derefter – med hovedrollen sammen med sin mand William Warfield – i en vellykket genoplivning af Gerswhins Porgy and Bess . Adskillige koncertoptrædener fulgte, såsom en recital på Library of Congress med komponisten Samuel Barber på klaver. Hendes optræden i 1955 i en tv-opførelse af Puccinis Tosca og optrædener i San Francisco Opera som Poulencs Dialogues des Carmélites og Aida bragte hende til international opmærksomhed. Derefter optrådte hun på verdens største operahuse med Aida , før hun en succesfuld debut på Metropolitan Opera (Met) i 1961 som Leonora i Verdis Il trovatore . Hun fortsatte sin karriere der og medvirkede i et væld af operaer i 20 år, hvilket sikrede sin plads blandt de førende kunstnere i sin tid. Et af disse værker var Barbers Antony and Cleopatra , som hun medvirkede i til verdenspremieren. Hun lavede sin afskedsoperaforestilling på Met i 1985 i Aida.

En lirico spinto (italiensk for "skubbet lyrik") sopran, hendes musikalske fortolkninger var subtile, men overskyggede ofte hendes skuespil. Hun blev kendt for sine roller i operaer af Mozart og Puccini samt Cleopatra i Händels Giulio Cesare og Poppea i Monteverdis L'incoronazione di Poppea . Imidlertid forbliver Verdis " mellemperiode"-operaer hendes største triumf: Aida, Leonoras fra Il trovatore og La forza del destino og Amelia i Un ballo in maschera . Hendes præstationer i disse værker, såvel som Mozart og Puccinis operaer overlever i hendes mange indspilninger .

Efter sin pensionering fra opera fortsatte hun med at optræde i koncerter og orkesterkoncerter indtil 1997. Derefter kom hun ud af pension for at synge ved særlige begivenheder, herunder en mindekoncert for ofrene for terrorangrebene 9/11 i Carnegie Hall i 2001 Blandt hendes mange hædersbevisninger og priser er præsidentens frihedsmedalje i 1964; og 19 Grammy-priser .

Liv og karriere

Ungdom og skolegang

Mary Violet Leontyne Price blev født i Laurel, Mississippi den 10. februar 1927. Hendes far James Anthony arbejdede som tømrer og hendes mor Katherine Baker Price var jordemoder. En dybt religiøs familie, begge hendes forældre var børn af metodistpræster ; hendes mor sang som solist i kirkekoret og hendes far spillede tuba i kirkens band. Hendes bror og eneste søskende, George, blev født to år senere. Hun viste en naturlig affinitet til musik i en tidlig alder og begyndte klaverundervisning i en alder af tre og et halvt med den lokale pianist Hattie McInnis. Til at begynde med spillede hun på et legetøjsklaver, men da hun var fem, handlede hendes forældre familiens fonograf som udbetaling på et klaver . I mellemtiden var hun i en alder af otte begyndt at besøge Alexander og Elizabeth Chisholms hjem, en velhavende hvid familie, for hvem Leontynes ​​tante arbejdede som vaskeri. Leontyne og George blev gode venner med familien Chisholms ældre døtre, Jean og Peggy, og fru Chisholm opmuntrede Leontynes ​​klaverspil og sang og inviterede hende ofte til at synge til hjemmefester. I en alder af 9 blev hun taget med på en skolerejse for at høre Marian Anderson synge en recital i Jackson . Oplevelsen var hendes første betydelige eksponering for klassisk musik , og hun mindede senere om, at "Hele begivenhedens aura havde en enorm effekt på mig, især sangerens værdighed og selvfølgelig hendes stemme". Flere kommentatorer hævdede, at denne begivenhed opmuntrede Prices interesse for en musikalsk karriere. I sine teenageår gik Price på Oak Park Vocational High School, hvor hun var cheerleader og salutator . Hun tjente ekstra penge ved at synge til begravelser og borgerlige funktioner.

Pris i 1951

Mississippi var meget adskilt på det tidspunkt og underlagt Jim Crow-lovene . Som sådan, som sort kvinde, var den eneste åbenlyse musikalske karrierevej som lærer. Hun begyndte sit studie i musikuddannelse ved Central State University , en historisk sort skole i Wilberforce, Ohio . Men efter råd fra universitetspræsidenten og efter hyppig sang i en glædesklub skiftede hun hovedfag til stemme på sit tredje år. Hun deltog også i mesterklasser, herunder en i 1948 med den berømte bas Paul Robeson på Antioch College . Robeson var imponeret over Prices stemme, og - vel vidende, at hun havde til hensigt at tilmelde sig Juilliard - arbejdede han sammen med centralstatens administratorer om at være vært for en fordelskoncert for at hjælpe med at skaffe penge til hendes undervisning. Chisholmerne forblev også støttende for Price og gav størstedelen af ​​de penge, der var nødvendige for Juilliard.

Hun kom ind i Florence Page Kimballs studie i efteråret 1948. Hun boede i Harlem YWCA , mens hun studerede på Juilliard det år, som var sikker og overkommelig bolig åben for sorte kvinder. På sit andet år hørte hun Ljuba Welitsch synge Salome fra ståpladsafdelingen på Met og blev fascineret af opera. I efteråret 1950 sluttede Price sig til Juilliards Operaværksted og sang små roller i workshopopførelser af Mozarts Tryllefløjte (First Lady) og Puccinis Gianni Schicchi (Tante Nella). I sommeren 1951 meldte hun sig ind i operaprogrammet på Berkshire Music Center i Tanglewood og sang Ariadne i Strauss' Ariadne auf Naxos (anden rollebesætning).

Tidlig karriere

I begyndelsen af ​​1952 optrådte Price som elskerinde Ford i en Juilliard-produktion af Verdis Falstaff . Virgil Thomson hørte en forestilling og castede hende i en genoplivning af hans helt sorte opera, Four Saints in Three Acts . Efter to uger på Broadway gik produktionen af ​​Saints til Paris. I mellemtiden var Price blevet signet til at synge Bess i en ny produktion af Gershwins Porgy and Bess på Ziegfeld Theatre , instrueret af Robert Breen.

Pris i Porgy og Bess i 1953

Frisk fra flyet fra Paris sang hun åbningsforestillingen af ​​Porgy and Bess på State Fair of Texas den 9. juni 1952 og modtog strålende anmeldelser. Produktionen spillede i Pittsburgh , Chicago og Washington, DC, og turnerede derefter i Wien, Berlin, London og Paris i regi af det amerikanske udenrigsministerium .

På tærsklen til den europæiske turné giftede Price sig med William Warfield , hendes Porgy og en kendt bas-barytonkoncertsanger. Ceremonien fandt sted i Abyssinian Baptist Church i Harlem , hvor mange i rollebesætningen var til stede.

Selvom mange sorte aviser kritiserede eksporten af ​​Porgy og Bess for at præsentere et falsk og nedværdigende billede af sort liv, viste Breen-produktionen en ny generation af højtuddannede sorte sangere og bekræftede, at amerikanerne kunne genoplive et musikalsk mesterværk, mens de genkendte dets forældede stereotyper. . Mange østberlinere tog til Vestberlin for at se showet.

Da Porgy og Bess vendte tilbage til USA i 1953, var Warfield ude af stand til at justere en travl koncert og koncertplan og blev droppet fra rollelisten, mens Price sang Bess i endnu et år på Broadway og en anden USA-turné. Warfield sagde, at episoden satte et pres på deres unge ægteskab. Parret blev lovligt separeret i 1967 og skilt i 1973. De havde ingen børn.

Price og Warfield drømte begge om karrierer inden for opera, men racemæssige barrierer begrænsede muligheder for sorte sangere. New York City Center Opera under Laszlo Halasz havde hyret de første sorte sangere i hovedroller i midten af ​​1940'erne, begyndende med Camilla Williams og Todd Duncan . I 1949 havde den nye general manager for Metropolitan Opera , Rudolf Bing , offentligt sagt, at han ville caste negersangere "til den rigtige del".

Metropolitan Opera anerkendte Prices potentiale ved at invitere hende til at synge " Summertime " ved en "Met Jamboree"-indsamling den 6. april 1953 på Ritz Theatre på Broadway. Price var således den første afroamerikaner, der sang med og for Met, hvis ikke på Met som medlem af kompagniet. Den udmærkelse gik til Marian Anderson , der sang Ulrica i Verdis Un ballo in maschera den 7. januar 1955. Price og Warfield var blandt publikum.

Mens han ventede på en chance for at synge i opera, sang Price duokoncerter med Warfield, og efter at have forladt Porgy og Bess begyndte han en koncertkarriere for Columbia Artists. I 1953 sang hun en recital på Library of Congress med komponisten Samuel Barber ved klaveret. Programmet omfattede verdenspremieren på Barbers Eremit Songs . I november 1954 lavede Price sin formelle debut på New Yorks rådhus .

Fremkomst

Døren til opera åbnede sig gennem det unge medie tv og NBC Opera Theatre med musikdirektør Peter Herman Adler . I januar 1955 sang Price titelrollen i Puccinis Tosca , den første optræden af ​​en afroamerikaner i en hovedrolle i tv-opera. (En anden sort sopran, Veronica Tyler , havde sunget i NBC Opera-koret i flere sæsoner.) Price fortsatte med at spille hovedrollen i tre andre NBC Opera-udsendelser, som Pamina i Mozarts Tryllefløjten i 1956, som Madame Lidoine i Poulencs Dialogues of the Karmelitter de følgende år, og som Donna Anna i Mozarts Don Giovanni i 1960. Tosca var ikke kontroversiel. Prices optræden var ikke blevet annonceret bredt af NBC, som havde en politik med "integration uden identifikation", og Jackson, Mississippi, NBC-tilknyttede selskaber bar udsendelsessignalet til hendes hjemby Laurel. Men Jet-magasinet bemærkede, at hendes optræden med tenoren David Poleri , Cavaradossi, markerede en første tv-udsendelse med et blandet-race-par, og hendes senere NBC Opera-udsendelser blev boykottet af flere NBC-tilknyttede selskaber, de fleste af dem i Syden, pga. hendes race.

I marts 1955 blev Price taget af sin agent til audition i Carnegie Hall for den unge østrigske dirigent Herbert von Karajan , som var på turné med Berlin Philharmonic . Imponeret over sin sang af "Pace, pace, mio ​​Dio" fra Verdis La forza del destino sprang Karajan angiveligt op på scenen for at akkompagnere selve Price. Han erklærede hende som "fremtidens kunstner" og bad om at lede hendes fremtidige europæiske operakarriere.

Efter en succesfuld debut i Town Hall-koncerten i november 1954 begyndte Price at turnere i USA og Canada i koncerter på Columbia Artists-listen, først med komponisten John La Montaine som akkompagnatør og derefter med David Garvey , som forblev hendes pianistiske partner indtil hans død. I 1956 turnerede hun og Garvey i Indien og derefter, det næste år, Australien og gav koncerter og koncerter for det amerikanske udenrigsministerium. Den 3. maj 1957 fremførte hun Verdis Aida i en koncertoptræden med Philadelphia Orchestra på May Festival i Ann Arbor, Michigan, hendes første offentlige opførelse af det, der blev hendes signaturrolle.

Ekstern lyd
lydikonLeontyne Price i Mozarts Requiem med Herbert von Karajan dirigerende Wiener Filharmoniske Orkester , og Hilde Rössel-Majdan , Fritz Wunderlich , Eberhhard Wächter og Walter Berry i 1960 Her på archive.org

Hendes første optræden i et større operahus var i San Francisco Opera den 20. september 1957 som Madame Lidoine i den amerikanske premiere på Dialogues of the Carmelites . Et par uger senere dukkede hun op som Aida på scenen og erstattede i sidste øjeblik Antonietta Stella , som havde lidt en blindtarmsbetændelse. Prices europæiske opera-debut kom i maj 1958, igen som Aida, ved Wiens Statsopera med Karajan som dirigering. Dette blev efterfulgt af opførelser af rollen i Royal Opera House i London (der erstatter Anita Cerquetti ) og i Arena di Verona .

Næste efterår optrådte hun som Leonora i Verdis Il Trovatore i San Francisco med den svenske tenor Jussi Björling . Så, da hun vendte tilbage til Wien, sang hun Aida og hendes første Pamina på scenen. Hun gav en BBC tv-recital med amerikanske sange med Gerald Moore og en koncert med operascener af Richard Strauss for BBC Radio , dirigeret af Adler. I Wien lavede hun sin første fulde operaindspilning for RCA, idet hun sang Donna Elvira i Mozarts Don Giovanni , dirigeret af Erich Leinsdorf .

Den sommer debuterede hun ved Salzburg-festivalen i Beethovens Missa solemnis , dirigeret af Karajan; indspillede en anden fuld opera, Il Trovatore , for RCA i Rom; vendte derefter tilbage til Verona for at synge Il Trovatore med tenor Franco Corelli . Rudolf Bing var til en af ​​forestillingerne og gik backstage for at invitere Price og Corelli til at få deres Met-debut i sæsonen 1960-61.

Det efterår debuterede Price i Chicago Lyric Opera som Liu i Puccinis Turandot med Birgit Nilsson i titelrollen og sang Massenets Thaïs . Hendes Liu blev godt modtaget, mens hendes Thaïs blev betragtet som stiv og opførsel. Den 21. maj 1960 sang hun for første gang på La Scala i Milano, igen som Aida. Modtagelsen var tumultarisk, og en milanesisk kritiker skrev, at "vores store Verdi ville have fundet hende den ideelle Aida". Hun var den første afroamerikaner, der sang en primadonna -rolle i Italiens største operahus. (Den afroamerikanske sopran Mattiwilda Dobbs havde sunget der to år tidligere, i andenrollen som Elvira i Rossinis L'Italiana in Algeri .) I Salzburg samme sommer sang Price sin første Donna Anna i Don Giovanni , igen med Karajan. Hun vendte derefter tilbage til Wien for først at optræde som Cio-Cio-San, Puccinis Madama Butterfly .

Metropolitan Opera

Da Bing havde inviteret Price i 1958 til at synge Aida på Metropolitan Opera, afviste hun ham efter råd fra Adler og andre, som argumenterede for, at hun skulle vente, indtil hun havde mere repertoire under bæltet. Adler advarede mod at ankomme i den racemæssigt stereotype rolle som Aida, en etiopisk slave. I sin selvbiografi citerer Warfield Adler for at sige: "Leontyne skal være en stor kunstner. Når hun får sin debut på Met, skal hun gøre det som en dame, ikke en slave." Til sidst bookede Metropolitan hende til fem roller i begyndelsen af ​​1961, Leonora i Il Trovatore for hendes debut, Aida, Donna Anna, Liu og Butterfly.

Den 27. januar 1961 lavede Price og Corelli en triumferende fælles debut i Il Trovatore . Forestillingen sluttede med en ovation, der varede mindst 35 minutter, en af ​​de længste i Mets historie. (Price sagde, at venner havde timet det til 42 minutter, og det var det tal, hun brugte i sin omtale.) I sin anmeldelse skrev New York Times kritiker Harold C. Schonberg , at Prices "stemme, varm og lækker, har volumen nok til at fylde huset med lethed, og hun har en god teknik til at bakke selve stemmen op. Hun tog endda trillerne som skrevet, og intet i den del, som Verdi skrev, gav hende det mindste besvær. Hun bevæger sig godt og er en kompetent skuespillerinde. Men ingen sopran gør karriere som skuespiller. Stemmen er det, der tæller, og stemmen er, hvad Miss Price har."

Anmelderne var mindre begejstrede for Corelli, som var skuffet og fortalte Bing dagen efter, at han aldrig ville synge med Price igen. Udbruddet blev hurtigt glemt, og Price og Corelli sang ofte sammen, på Met, Wiens Statsopera, i Salzburg og (en gang til Karajans version af Bizets Carmen ) i pladestudiet. Som en anerkendelse af hendes ekstraordinære første sæson på Metropolitan Opera, satte magasinet Time hende på forsiden og kørte en profil under overskriften "En stemme som et banner, der flyver".

Price havde opnået en fremtræden, ingen anden afroamerikaner havde nået i operaen. Efter Anderson var tre sorte kunstnere gået forud for Price i hovedroller på Met: barytonen Robert McFerrin (1955), sopranen Gloria Davy (1956) og sopranen Mattiwilda Dobbs (1958). Price var dog den første primadonna og box office-stjerne, og den første til at åbne en sæson. Åbningen skete næsten ikke. I september 1961 truede en musikerstrejke med at afbryde sæsonen, og arbejdsminister Arthur Goldberg blev bedt om at mægle et forlig. Price fik entusiastiske anmeldelser for åbningsforestillingen, men under den anden forestilling konfronterede hun sin første vokale krise. I midten af ​​anden akt forsvandt hendes stemme langsomt, indtil hun råbte ordene i slutningen af ​​scenen. Standbyen, sopranen Dorothy Kirsten , afsluttede forestillingen. Aviserne sagde, at Price led af en virusinfektion, men stress og den uegnede vægt af rollen spillede deres rolle.

Efter flere ugers fri, gentog Price Puccinis La fanciulla del West og tog derefter, efter en sommerfugl i december, som hun endte i tårer, et pusterum i Rom. Det officielle ord var, at hun aldrig var kommet sig helt over den tidligere virus. Price sagde dog senere, at hun led af nervøs udmattelse. I april vendte hun tilbage til New York for sin første Tosca og deltog derefter i forårets turné for første gang i Tosca , Butterfly og Fanciulla . I erkendelse af, at Prices talent var så ekstraordinært, at hun skulle inkluderes på turnéen, hvilket skabte problemer i det adskilte syd, havde Bing erklæret, at Met ikke længere ville optræde for adskilte huse, startende i 1962. Price gav den første optræden af ​​en afrikaner Amerikansk i en ledende rolle med selskabet i syd, synger Fanciulla i Dallas. To år senere sang hun Donna Anna i Atlanta, en første hovedrolle for en afroamerikaner på turné i Deep South. Begge forestillinger fandt sted uden hændelser.

Price var konsekvent udsolgt i de første år, og Price tjente snart et topgebyr. I 1964 blev hun betalt for $2.750 per forestilling, på niveau med Joan Sutherland , Maria Callas og Renata Tebaldi , ifølge Met-arkiverne. Birgit Nilsson , som var enestående i at synge både italienske og Wagner-roller, tjente lidt mere til 3.000 dollars pr. forestilling.

Price forblev aktiv i Wien, Milano og Salzburg. Hun sang en berømt Il Trovatore i Salzburg, og Tosca og Donna Anna i Wien, alle sammen med Karajan. Hun var også sopransolist i mange af Karajans opførelser af Verdis Requiem .

Efter den første sæson tilføjede Price syv roller til sit repertoire der i løbet af de næste fem år: Elvira i Verdis Ernani , Pamina, Fiordiligi i Mozarts Così fan tutte , Tatyana i Tchaikovskys Eugene Onegin , Amelia i Un ballo in maschera , Cleopatra i Barbers Antony og Cleopatra og Leonora i La forza del destino .

Antony og Cleopatra

Den nok største og helt sikkert mest urolige milepæl i hendes karriere var åbningsaftenen for det nye Metropolitan Opera House i Lincoln Center den 16. september 1966, da hun sang Cleopatra i Barbers Antony and Cleopatra , en ny opera bestilt til lejligheden. Komponisten havde skrevet rollen specielt til Price og besøgte hende ofte hjemme med nye sider af partituret.

I anmeldelser af premieren blev Prices sang meget rost. Operaen blev dog betragtet som en fiasko af mange kritikere, som fandt sekvensen forvirrende, den Shakespeareske tekst uforståelig, og instruktør Franco Zeffirellis produktion var kvælende udførlig. Zeffirelli begravede Barbers i det væsentlige intime partitur under gigantiske landskaber, utallige overtallige og to kameler. Bing havde også overskredet ved at planlægge tre nye produktioner i den første uge i det nye hus, hvilket lagde en byrde på tech-hold, der endnu ikke havde styr på udstyret og belysningen. Kaosset under de sidste prøver, sammen med uddrag af Prices smukke sang, blev fanget af biografens verite instruktør Robert Drew i en Bell Telephone Hour- dokumentar med titlen "The New Met: Countdown to Curtain". Price sagde senere, at oplevelsen forsurede hendes følelser over for Met. Hun begyndte at dukke op der sjældnere.

Antony og Cleopatra blev aldrig genoplivet i huset. Barber forberedte en koncertsuite med Cleopatras arier, som blev uropført af Price i Washington, DC, i 1968 og indspillet til RCA.

Sen opera karriere

I slutningen af ​​1960'erne skar Price sine operaforestillinger ned og viede mere af sin karriere til koncerter og koncerter. Hun sagde, at hun var træt, stresset af de racemæssige spændinger i landet og hendes rolle som et tegn på racemæssige fremskridt og frustreret over antallet og kvaliteten af ​​nye produktioner på Met. Hendes recitals og koncerter (generelt programmer af arier med orkester) var meget succesrige, og i de næste to årtier var hun en grundpille i de store orkester- og koncertserier i de store amerikanske byer og universiteter.

Hun vidste at bevare en tilstedeværelse i operaen og vendte tilbage til Met og San Francisco Opera, hendes yndlingshus, for korte serier af tre til fem forestillinger, nogle gange med et års mellemrum eller mere. Hun påtog sig dog kun tre nye roller efter 1970: Giorgetta i Puccinis Il tabarro i San Francisco; Puccinis Manon Lescaut , i San Francisco og New York; og titelrollen i Ariadne auf Naxos , også i San Francisco og New York. Af disse blev kun Ariadne betragtet som så superlativ som hendes etablerede repertoire.

I oktober 1973 vendte hun tilbage til Met for at synge Madame Butterfly for første gang i et årti. I 1976 fik hun en længe lovet ny produktion af Aida , med James McCracken som Radames og Marilyn Horne som Amneris, instrueret af John Dexter . Den følgende sæson fornyede hun sit partnerskab med Karajan i en opførelse af Brahms' Ein deutsches Requiem med Berliner Filharmonikerne i Carnegie Hall. Hun optrådte sjældnere i Europa. I begyndelsen af ​​1970'erne sang hun Aida og en enkelt Forza i Hamborg og vendte tilbage til Londons Covent Garden i Trovatore og Aida . Hun sang oftere i koncerter, i Hamborg, Wien, Paris og ved Salzburg-festivalen. Ved sidstnævnte blev hun en særlig favorit og optrådte der i 1975, 1977, 1978, 1980, 1981 og 1984.

I USA var hun blevet en ikonisk figur og blev jævnligt bedt om at synge ved vigtige nationale lejligheder. I januar 1973 sang hun " Precious Lord, Take My Hand " og " Onward, Christian Soldiers " ved præsident Lyndon B. Johnsons statsbegravelse . (Hun havde sunget ved hans indsættelse i 1965.) Præsident Jimmy Carter inviterede hende til at synge i Det Hvide Hus for besøget af pave Johannes Paul II og til statsmiddagen efter underskrivelsen af ​​Camp David-fredsaftalen . I 1978 inviterede Carter hende til at synge en nationalt tv-transmitteret recital fra East Room i Det Hvide Hus . I 1982 sang hun " Battle Hymn of the Republic " før et fællesmøde i Kongressen på 100-året for præsident Franklin Roosevelts fødsel . I efteråret 1986 sang Price nationalsangen støttet af Los Angeles Philharmonic ved åbningen af ​​Orange County Performing Arts Center . Price sang også for præsidenterne Reagan , George HW Bush og Clinton .

I 1977 vendte hun nostalgisk tilbage til Wien og Salzburg i Il trovatore, i den berømte produktion fra 1962, igen under Karajan. Wien-forestillingerne var de første for begge i Statsoperaen siden 1964, hvor Karajan havde trukket sig som instruktør.

Det efterår sang Price sin sidste nye rolle, og hendes første Strauss-heltinde: Ariadne in Ariadne auf Naxos Premieren i San Francisco blev betragtet som en stor succes. Da hun sang rollen på Met i 1979, led hun af en virusinfektion og måtte aflyse alle undtagen den første og sidste af otte planlagte optrædener. Ved at anmelde den første forestilling var New York Times -kritikeren John Rockwell ikke gratis.

Pris i 1981

I efteråret 1981 havde hun en sen triumf i San Francisco, da hun trådte ind for en syg Margaret Price som Aida, en rolle hun ikke havde sunget siden 1976. The Radames var Luciano Pavarotti , i hans første overtagelse af rollen. Herbert Caen fra San Francisco Chronicle rapporterede, at Price havde insisteret på at blive betalt $1 mere end tenoren. Det ville have gjort hende til den bedst betalte operasangerinde i verden i øjeblikket. Operahuset afviste arrangementet.

I 1982 vendte Price tilbage til Met som Leonora i Il Trovatore , en rolle hun ikke havde sunget i huset siden 1969. Hun sang også en tv-transmitteret koncert med duetter og arier med Marilyn Horne og dirigent James Levine , senere udgivet på plade af RCA. I 1983 var hun vært for to tv-forestillinger af "In Performance from the White House" med præsident Ronald og Nancy Reagan, og hun sang Ballo- duetten med Pavarotti i Metropolitan Operas 100-års jubilæumskoncert.

Hun havde betragtet sine Met-optrædener i 1982 som sine uanmeldte sidste operaforestillinger, men Met overtalte hende til at vende tilbage til flere Forza i 1984 og en serie af "Aida" i 1984-1985. Opførelser af begge operaer blev udsendt i TV-serien "Live from the Met" på PBS, hendes første og eneste optrædener i serien og vigtige dokumenter om to af hendes største roller. Kort før den sidste Aida , den 3. januar 1985, lækket ordet til pressen om, at det skulle blive hendes opera-farvel. Forestillingen sluttede med 25 minutters klapsalver og sangerens fotografi på forsiden af ​​New York Times. Avisens kritiker Donal Henahan skrev, at "den 57-årige sopran tog en handling eller to for at opvarme sit arbejde, men det, hun leverede i Nilen, viste sig at være ventetiden værd." I 2007 stemte PBS-seerne hendes sang af Act III-arien, "O patria mia" , som nr. 1 "Great Moment" i 30 år med " Live from the Met "-udsendelser. En kritiker beskrev Prices stemme som "levende", "svævende" og "en pris hinsides perler". Time magazine kaldte hendes stemme "Rig, smidig og skinnende, den var i sin bedste alder i stand til ubesværet at svæve fra en røget mezzo til det rene sopranguld af et perfekt spundet højt C."

I 21 sæsoner med Met sang Price 201 forestillinger, i 16 roller, i huset og på turné. Efter sin debut i 1961 var hun fraværende i tre sæsoner - 1970-71, 1977-78 og 1980-81; og sang kun til gallaer i 1972-73, 1979-80 og 1982-83.

Post-operativ karriere

Pris i 1995

I de næste dusin år fortsatte Price med at optræde med koncerter og recitals i USA. Hendes recitalprogrammer, arrangeret af hendes mangeårige akkompagnatør David Garvey, som regel kombinerede Handel-arier eller arie antiche, Lieder af Schumann og Joseph Marx , en operaarie eller to, fulgte efter. af franske melodier, en gruppe amerikanske kunstsange af Barber, Ned Rorem og Lee Hoiby og spirituals. Hun kunne godt lide at afslutte sine ekstranumre med " This Little Light of Mine ", som hun sagde var hendes mors foretrukne spirituelle.

Med tiden blev Prices stemme mørkere og tungere, men det øverste register holdt sig ekstraordinært godt, og hendes overbevisning og rene sangglæde væltede altid ud over fodlyset. Den 19. november 1997 sang hun en recital ved University of North Carolina i Chapel Hill , som var hendes uanmeldte sidste.

I sine senere år gav Price mesterklasser på Juilliard og andre skoler. I 1997 skrev hun efter forslag fra RCA Victor en børnebogsversion af Aida , som blev grundlaget for hit Broadway-musicalen af ​​Elton John og Tim Rice i 2000.

Price undgik udtrykket afroamerikaner og foretrak at kalde sig selv en amerikaner, endda en "chauvinistisk amerikaner". Hun opsummerede sin filosofi således: "Hvis du skal tænke sort, så tænk positivt om det. Tænk ikke ned på det eller tro, at det er noget i vejen for dig. Og på denne måde, når du virkelig ønsker at strække ud. , og udtryk hvor smuk sort er, alle vil høre dig."

Den 30. september 2001, i en alder af 74, blev Price bedt om at komme ud af pensionering for at synge i en mindekoncert i Carnegie Hall for ofrene for angrebene den 11. september . Med Levine ved klaveret sang hun en yndlings spirituel, " This Little Light of Mine ", efterfulgt af en uakkompagneret " God Bless America ", og afsluttede den med en lys, let høj B-flat.

I 2017, en alder af 90, optrådte Price i Susan Froemkes The Opera House , en dokumentar om åbningen af ​​det nye Metropolitan Opera House i Lincoln Center i 1966.

Priser

Blandt hendes mange udmærkelser og priser er præsidentens frihedsmedalje (1964), Spingarn-medaljen (1965), Kennedy Center Honors (1980), National Medal of Arts (1985), Golden Plate Award fra American Academy of Achievement (1986), adskillige æresgrader og 13 Grammy-priser for opera- og sangrecitater og hele operaer og en Lifetime Achievement Award , mere end nogen anden klassisk sangerinde. I oktober 2008 var hun blandt de første modtagere af Opera Honours af National Endowment for the Arts . I 2019 blev Leontyne Price tildelt en æresdoktorgrad fra Boston Conservatory i Berklee .

Optagelser

De fleste af Prices mange kommercielle optagelser blev lavet af RCA Victor Red Seal og omfatter tre komplette optagelser af Verdis Il trovatore (den sidste på EMI-Angel), to af La forza del destino , to af Aida , to af Verdis Requiem , to af Puccinis Tosca og en hver af Verdis Ernani og Un ballo in maschera , Bizets Carmen , Puccinis Madama Butterfly og Il tabarro, Mozarts Cosí fan tutte og Don Giovanni (som Donna Elvira), og R. Strauss' Ariadne auf Naxos, hendes sidste komplette opera indspilning. Hun indspillede også en disk med højdepunkter fra Porgy and Bess, med William Warfield som Porgy, dirigeret af Skitch Henderson, hvor Price sang musikken alle tre kvindelige hovedroller.

Hendes mest populære ariesamling er hendes første, med titlen Leontyne Price, et udvalg af Verdi- og Puccini-arier udgivet i 1961 og ofte omtalt som "Blue Album" for dets lyseblå cover. Den har løbende været på tryk og er tilgængelig på CD og SACD. Lige så holdbart er et album med julemusik, hun indspillede i 1961 med Karajan og Wiener Filharmonikerne.

Hendes fem "Prima Donna"-albums, indspillet fra 1965 og 1979, er en enestående oversigt over opera-arier for sopran, hovedsagelig fra roller, som Price aldrig har spillet på scenen. De fås i et æskesæt fra RCA-BMG. Hun indspillede også to albums med Richard Strauss-arier, et album med franske og tyske kunstsange, et Schumann-sangalbum, to albums med Spirituals, en enkelt crossover-disk, "Right as the Rain," med André Previn , og et album med patriotiske sange, "God Bless America." Hendes indspilninger af Barber's Eremit Songs , scener fra Antony og Cleopatra og Knoxville: Summer of 1915, blev samlet på en cd, Leontyne Price Sings Barber .

Sent i sin karriere indspillede hun et album med Schubert og Strauss-lieder for EMI, og for London-Decca et album med Verdi-arier med Israel Philharmonic, dirigeret af Zubin Mehta.

I 1996 udgav RCA-BMG en begrænset udgave af 11-cd's bokssamling af Prices optagelser med en tilhørende bog med titlen The Essential Leontyne Price .

I mellemtiden er der udgivet arkivoptagelser af flere vigtige liveoptrædener på cd. Deutsche Grammophon har udgivet Salzburg-forestillinger af "Missa Solemnis" (1959) og Il trovatore (1962), begge dirigeret af Karajan. I 2002 udgav RCA et bånd med lange hylder af hendes debut i Carnegie Hall fra 1965 i sin "Rediscoveries"-serie. Den inkluderer en sjælden opførelse af Brahms' Zigeunerlieder . I 2005 blev den komplette Library of Congress-recital med Samuel Barber udgivet på Bridge, og den inkluderer hendes eneste indspillede fremførelse af Henri Sauguets La Voyante, såvel som sange af Poulenc og verdenspremieren på Barbers Eremit Songs A 1952-udsendelse af en Berliner optræden af ​​Porgy og Bess med Price og Warfield blev opdaget i de tyske radioarkiver og udgivet på cd.

I 2011 lancerede Sony sin serie af historiske live-udsendelser fra Met with Il trovatore (1961) og Tosca (1962), begge med Price og Corelli, og det næste år tilføjede en Ernani (1962) med Price og Carlo Bergonzi . I 2017 blev en udsendelse Aida (1967), med Bergonzi og Bumbry, udgivet separat og i et sæt liveoptrædener fra selskabets første sæson i Lincoln Center. Sættet inkluderer åbningsforestillingen af ​​Antony og Cleopatra .

De store roller i Prices repertoire, der aldrig blev indspillet i komplette sæt, er Liu i Puccinis Turandot og Donna Anna i Don Giovanni . Til disse er liveoptrædener tilgængelige. Prices Salzburg-forestillinger af Don Giovanni i 1960 og 1961 og en Wien-forestilling fra 1963 (med Fritz Wunderlich), alle tre under Karajan, er tilgængelige på cd. Hendes Liu kan høres i en live Turandot fra Wien fra 1961, på CD.

I 1970'erne skar RCA ned på indspilning af operaer og koncerter, og meget af Prices foredragsrepertoire blev uindspillet, inklusive sange af Rachmaninoff, Poulenc, Respighi, Barber, Lee Hoiby og Ned Rorem. Et udsendelsesbånd af premieren i 1956 på John La Montaines sangcyklus, Songs of the Rose of Sharon, skrevet for sopran og orkester, er blevet fundet og lagt på YouTube.

Blandt de seneste opdagelser er en Juilliard-opførelse fra 1952 af Falstaff , en Juilliard-recital fra 1951 og en anden recital givet på Juilliard i 1955, Prices første år på koncertkredsløbet. (Betragtningen fra 1951 inkluderer hendes eneste indspilning af Ravels Scheherezade med klaverakkompagnement.) Alle tre var tilgængelige på YouTube. Kinescopes af NBC Opera Theatre-forestillinger er låst i NBC-bokse og er aldrig blevet udgivet på disk eller videobånd.

Diskografi

Videografi

Reception

I The Grand Tradition , en historie om opera-optagelser fra 1974, skriver den britiske kritiker JB Steane , at "man kan ud fra optagelser slutte, at [Price] er århundredets bedste fortolker af Verdi." Den russiske sopran Galina Vishnevskaya huskede en Price-opførelse af Tosca i 1963 på Wiener Statsopera "efterlod mig med det stærkeste indtryk, jeg nogensinde har fået af opera." I sin selvbiografi fra 1983 skriver Plácido Domingo : "Kraften og sanseligheden i Leontynes ​​stemme var fænomenal - den smukkeste Verdi-sopran, jeg nogensinde har hørt."

Fra venstre mod højre hædrer NEA-formand Dana Gioia den første klasse af National Endowment for the Arts Opera Honorees i 2008: Price, Carlisle Floyd , Richard Gaddes .

Sopranerne Renée Fleming , Kiri Te Kanawa , Jessye Norman , Leona Mitchell , Barbara Bonney , Sondra Radvanovsky , mezzosopranerne Janet Baker og Denyce Graves , basbaryton José van Dam og kontratenoren David Daniels talte om Price som en inspiration .

Jazzmusikere var også imponerede. Miles Davis skriver i Miles: The Autobiography : "Mand, jeg elsker hende som kunstner. Jeg elsker den måde, hun synger Tosca på. Jeg havde slidt hendes optagelse af det, brugte to sæt. Nu gør jeg måske ikke Tosca , men jeg elskede den måde, Leontyne gjorde det på. Jeg plejede at spekulere på, hvordan hun ville have lydt, hvis hun havde sunget jazz. Hun burde være en inspiration for enhver musiker, sort eller hvid. Jeg ved, at hun er det for mig."

Hun har også haft sine kritikere. I sin bog The American Opera Singer skriver Peter G. Davis , at Price havde "en fabelagtig stemmegave, der stort set blev uopfyldt", og kritiserede hendes modvilje mod at prøve nye roller, hendes Tosca for dens mangel på et "fungerende kisteregister", og hendes sen Aidas for en "swooping" vokallinje. Andre kritiserede hendes mangel på fleksibilitet i koloratur og hendes lejlighedsvise manerer, herunder scooping eller swooping op til høje toner, gospel-stil. Karajan tog hende til opgave for disse under prøverne til Il trovatore i 1977 , som Price selv fortalte i et interview i Diva af Helena Matheopoulos . I senere optagelser og optrædener sang hun med en renere linje.

Hendes skuespil fik også forskellige reaktioner i løbet af en lang karriere. Som Bess blev hun rost for sin dramatiske ild og sensualitet, og bånd fra de tidlige NBC Opera-optrædener demonstrerer en tiltalende tilstedeværelse i kameraet. I sine tidlige år på Met blev hun ofte rost for sin scenetilstedeværelse såvel som hendes vokale evner.

I marts 2007, på BBC Music Magazines liste over de " 20 bedste sopraner nogensinde" baseret på en meningsmåling blandt 21 britiske musikkritikere og BBC-oplægsholdere, blev Leontyne Price placeret på en fjerdeplads efter Maria Callas, Joan Sutherland og Victoria de los Ángeles .

Referencer

Citerede kilder

Bøger
Nyheder og encyklopædiartikler

Yderligere læsning

Bøger
  • Sir Rudolf Bing, 5.000 nætter i operaen: Sir Rudolf Bings erindringer (Doubleday, 1972).
  • Peter G. Davis, The American Opera Singer: The Lives and Adventures of America's Great Singers in Opera and Concert fra 1825 til nutiden (Anchor, 1999).
  • Plácido Domingo, mine første fyrre år (Alfred A. Knopf, 1983).
  • Peter G. Davis, Den amerikanske operasanger (Doubleday, 1997).
  • Barbara B. Heyman, Samuel Barber, The Composer and His Music (Oxford University Press, 1992).
  • Helena Matheopolous, Diva: Sopraner og mezzosopraner diskuterer deres kunst (Northeastern University Press, 1992).
  • LaBlanc, Michael L. LaBlanc (1992). Contemporary Black biografi. profiler fra det internationale sorte samfund . Detroit, Mich.: Gale Research Inc. ISBN 978-1-4144-3529-9.
  • Luciano Pavarotti med William Wright, Pavarotti, My Own Story (Doubleday, 1981), ISBN  978-0-385-15340-9
  • Lyon, Hugh Lee (2006). Leontyne Price: Højdepunkter fra en Prima Donna . New York: Authors Choice Press.
  • Stephen Rubin, The New Met (MacMillan, 1974).
  • Winthrop Sargeant, Divas (Coward, McCann, Geohegan, 1973).
  • JB Steane, Den store tradition: Halvfjerds års sang på plade (Timber Press, 1993).
  • Robert Vaughan, Herbert von Karajan (WW Norton & Company, 1986).
  • Galina Vishnevskaya, Galina, A Russian Story (Harvest/HBJ Book, 1985).
  • Ward Plowden, Martha (2002). Famous Firsts of Black Women (2. udgave). Gretna, La.: Pelican Pub. Co. ISBN 1-56554-197-9.
  • William Warfield, med Alton Miller, William Warfield: My Music and My Life (Sagamore Publishing, 1991).
Artikler

eksterne links