Prelude (musik) - Prelude (music)

"Intrada" omdirigerer her. For pladeselskabet, se Intrada Records .
"Praeludium" omdirigerer her. For ballonen fra 1935, se Praeludium (ballet) . For et stykke for klaver af Graham Waterhouse, se Praeludium (Waterhouse) .

En optakt ( tysk : Präludium eller Vorspiel ; latin : praeludium ; fransk : Prélude ; italiensk : Preludio ) er en kort stykke af musik , den form, som kan variere fra stykke til stykke. Mens det i baroktiden f.eks. Har tjent som en introduktion til efterfølgende bevægelser af et værk, der normalt var længere og mere komplekst, kan det også have været et selvstændigt stykke arbejde i den romantiske æra . Det har generelt et lille antal rytmiske og melodiske motiver, der gentager sig gennem stykket. Stilistisk er optiden improvisatorisk. Optaget kan også henvise til en ouverture , især dem, der ses i en opera eller et oratorium .

Historie

De første forspil, der blev noteret, var orgelstykker, der blev spillet for at indføre kirkemusik, de tidligste overlevende eksempler var fem korte praeambula i Ileborgh-tabellen i 1448. Disse blev tæt fulgt af frit sammensatte preludier i en midlertidig stil til lut og anden renæssance strengeinstrumenter, som oprindeligt blev brugt til opvarmning af fingrene og kontrol af instrumentets tuning og lydkvalitet, som i en gruppe af stykker af Joan Ambrosio Dalza offentliggjort i 1508 under overskriften tastar de corde (på italiensk, bogstaveligt talt "test af strings ").

Tastaturforspil begyndte at dukke op i det 17. århundrede i Frankrig : umålede forspil , hvor varigheden af ​​hver tone overlades til den udøvende kunstner, blev brugt som indledende bevægelser i cembalo- suiter . Louis Couperin (c.1626–1661) var den første komponist, der omfavnede genren, og cembalo-forspil blev brugt indtil første halvdel af det 18. århundrede af talrige komponister, herunder Jean-Henri d'Anglebert (1629–1691), Élisabeth Jacquet de la Guerre (1665–1729), François Couperin (1668–1733) og Jean-Philippe Rameau (1683–1764), hvis allerførste trykte stykke (1706) var i denne form. De sidste ikke-målte forspil til cembalo er fra 1720'erne.

Udviklingen af ​​optiden i det 17. århundrede Tyskland førte til en snitform, der lignede keyboard toccatas af Johann Jakob Froberger eller Girolamo Frescobaldi . Preludier af nordtyske komponister som Dieterich Buxtehude (c.1637–1707) og Nikolaus Bruhns (c.1665–1697) kombinerede sektioner af gratis improviserede passager med dele i streng kontrapunktal skrivning (normalt korte fuguer ). Uden for Tyskland brugte Abraham van den Kerckhoven (c.1618 – c.1701), en af ​​de vigtigste hollandske komponister i perioden, denne model til nogle af sine forspiller. Sydtyske og centrale tyske komponister fulgte ikke sektionsmodellen, og deres forspil forblev improviserende i karakter med ringe eller ingen streng kontrapunkt.

I anden halvdel af det 17. århundrede begyndte tyske komponister at parre preludier (eller undertiden toccatas ) med fuguer i samme nøgle ; Johann Pachelbel (c.1653–1706) var en af ​​de første til at gøre det, skønt Johann Sebastian Bachs (1685–1750) "forspil og fuga" stykker er meget mere talrige og velkendte i dag. Bachs orgelindspil er ret forskelligartet og trækker på både sydlige og nordtyske indflydelser. De fleste af Bachs forspil blev skrevet i temaet og variationens form ved hjælp af det samme temamotiv med efterligning, inversion, modulering eller retrogression af temaet samt andre teknikker involveret i denne barokform.

Johann Caspar Ferdinand Fischer var en af ​​de første tyske komponister, der bragte den sene franske stil fra det 17. århundrede til tysk cembalo-musik, idet han erstattede den franske standard ouverture med en umålelig optakt. Fischers Ariadne musica er en cyklus af keyboardmusik, der består af par af forspil og fuguer; forspilene er ret varierede og stemmer ikke overens med nogen bestemt model. Ariadne musica tjente som en forløber for Johann Sebastian Bachs The Well-Tempered Clavier , to bøger med 24 "forspil og fuga" -par hver. Bachs forspil var også varieret, nogle beslægtede med barokdanse, andre var to- og tredelt kontrapunktale værker, der ikke var ulige hans opfindelser og sinfonier . Bach komponerede også forspil for at introducere hver af sine engelske suiter .

The Well-Tempered Clavier påvirkede mange komponister i de kommende århundreder, hvoraf nogle skrev forspil i sæt på 12 eller 24, undertiden med den hensigt at bruge alle 24 dur og mindre nøgler, som Bach havde gjort. Frédéric Chopin (1810–1849) skrev et sæt på 24 preludier, op. 28 , ofte komponeret i en enkel ternær form, der befri opspillet fra dets oprindelige introduktionsformål og tillod det at fungere som et uafhængigt koncertstykke. Mens andre pianist-komponister, inklusive Muzio Clementi , Johann Nepomuk Hummel og Ignaz Moscheles , tidligere havde offentliggjort samlinger af preludier til gavn for pianister, der var ufaglærte ved improvisatorisk præludering, fornyede Chopins sæt genren.

Chopins sæt tjente som model for andre samlinger af 24 eller 25 klaverforspil i dur og dur, inklusive dem af Charles-Valentin Alkan ( Op. 31 for klaver eller orgel ), Ferruccio Busoni (Op. 37, BV 181), César Cui (op. 64), Stephen Heller (op. 81) og Alexander Scriabin ( op. 11 ). Claude Debussy (1862–1918) skrev to bøger med impressionistiske klaverforspil, der usædvanligt i denne genre bærer beskrivende titler. Chopins opfattelse af forspillet som et uafhængigt karakterstykke, der udtrykker et humør snarere end et specifikt musikprogram, udvidet ind i det 20. århundrede med værker af komponister som George Antheil , George Gershwin , Alberto Ginastera , Dmitry Kabalevsky , Bohuslav Martinů , Olivier Messiaen , Sergei Rachmaninoff (som også afsluttede et helt sæt ), Giacinto Scelsi og Karol Szymanowski .

Præludier blev også indarbejdet ved nogle 20. århundrede komponister i barok-inspirerede suiter : sådanne "knyttet" præludier omfatter Maurice Ravel 's Le Tombeau de Couperin (1914-1917) og Arnold Schönberg ' s Suite for klaver , Op. 25 (1921/23), som begge begynder med en indledende optakt (Schönbergs korindledning til Genesis Suite er et sjældent tilfælde af en vedhæftet optakt skrevet i det 20. århundrede uden nogen neo-barok hensigt). Ud over en række uafhængige klaverforspil (Op. 2) komponerede Dmitri Shostakovich et sæt på 24 forspil og fuga i traditionen med Bachs The Well Tempered Clavier .

Nogle avantgardekomponister har også produceret uafhængige forspil. John Cage 's korte optakt til Meditation er skrevet for præpareret klaver , mens François-Bernard Brugsgenstande i pap ' s Prélude (1959) og Branimir Sakač 's tilfældigt Prelude (1961) at opfordre elektroniske ressourcer og aleatoriske teknikker.

Bemærkelsesværdige samlinger af preludier

  • JCF Fischer 's Ariadne musica (1702) indeholdt 20 preludier og fuguer i 19 forskellige nøgler.
  • Johann Sebastian Bach skrev de to bind af The Well-Tempered Clavier (1722, 1744). Begge bind indeholder 24 preludes (og tilhørende fugaer) Fremgangsmåde op kromatiske skala med skiftevis parallelle dur og mol (C større og C mindre, C ♯  store og C ♯  mindre; D dur og D mol; etc.).
  • Ludwig van Beethoven skrev to forspillere, op. 39, som teenager; hver cykler gennem alle klaverets hovedtaster.
  • York Bowen skrev et sæt på 24 preludier, hans Op. 102, i 1938. Det er i alle større og mindre nøgler og blev offentliggjort posthumt.
  • Casimir Ney skrev en samling af 24 Præludier i alle dur og mol for solo bratsch fra 1849-53.
  • Frédéric Chopin skrev 24 Preludes, Op. 28 , som går gennem alle de store og mindre taster. De ulige nummererede forspil er i dur, startende med C dur, og hver efterfølges af et forspil i den relative mindre nøgle. De parrede forspil fortsætter gennem cirklen af ​​femtedele (C-dur og a-mol; G-dur og e-mol; D-dur og b-mol; osv.). De fleste kan spilles som enkeltstående brikker.
  • Alexandre-Pierre François Boëly skrev mange Préludes, op.20, op.22, op.33 (1803 - 1857)
  • Julian Cochran skrev tre bind forspil, mange med en impressionistisk karakter og voksede i kompleksitet og længde gennem hvert bind.
  • Charles-Valentin Alkan skrev et sæt på 25 Preludier, Op. 31, udgivet i 1847. Hans nøgleskema adskiller sig fra Chopins ved, at de store nøgler stiger kromatisk og efterfølges af deres respektive mindre underdominerende , skønt Alkan også starter på C-dur. Det sidste stykke vender tilbage til C-dur, deraf den yderligere optakt (en enhed, Alkan gentog i Esquisses, Op. 63 , og som César Cui anvendte i sine egne 25 Preludier, Op. 64). Som en yderligere skelnen mellem hans og Chopins sæt, leverer Alkan programmatiske titler til flere af hans forspil, herunder den mest berømte af sættet, La chanson de la folle au bord de la mer ( Sangen om den gale kvinde ved kysten ).
  • Felix Blumenfeld komponerede et sæt af 24 Preludes, Op. 17 i 1892 efter Chopins nøgleskema samt et sæt på fire, Op. 12.
  • Alexander Scriabin skrev 24 Preludes, Op. 11 i 1896 og adskillige kortere sæt præludier. Han fulgte det samme mønster som Chopin forspil.
  • Sergei Rachmaninoff , skrev en optakt, op. 3, nr. 2, i 1892 efterfulgt af Ten Preludes, Op. 23 (1903) og Thirteen Preludes, Op. 32 (1910) for i alt 24 forspil i alle de store og mindre taster; han komponerede også en optakt i d-mol uden opusnummer i 1917 (der er endnu en blandt hans tidlige upublicerede værker).
  • Florent Schmitt skrev to bøger af Préludes, bog 1, 3 préludes op. 3 (1890 - 95), bog 2, 10 Préludes op. 5 (1896).
  • Claude Debussy skrev to bøger med 12 Préludes , Book 1 (1910) og Book 2 (1913), i alt 24 preludier. Optagelsens titel gives i slutningen af ​​stykket, mens et romertal taler som overskrift.
  • Gabriel Fauré skrev 9 Préludes for klaver (1909 - 1910).
  • Marcel Duprés udflugter i genren inkluderer et sæt med seks forspil til klaver (1916) og otte korte forspil om gregorianske temaer til orgel (1948), ud over to sæt med tre forspil og fuger til orgel (1912 og 1938).
  • Louis Vierne skrev 12 Préludes for klaver, op. 36 (1914 - 1915)
  • Olivier Messiaens sæt med otte klaverforspil (1929) udviklede sig fra Impressionismen af Debussys klavermusik.
  • Manuel María Ponce : 24 forspil til guitar, komponeret i 1920'erne.
  • Bohuslav Martinů : sæt med otte klaver Préludes (1929).
  • Paul Hindemith skrev Ludus Tonalis (1940), en forspil, 11 mellemrum og et efterslut, alt adskilt af 12 fuguer.
  • Dmitri Kabalevsky skrev mange Préludes til klaver, op. 1, op. 5, op. 20, op. 38, op. 61 (1943 - 1944)
  • Alberto Ginastera skrev en cyklus på 12 amerikanske forspil (Doce Preludios Americanos) (1946).
  • Dmitri Shostakovich skrev en cyklus af 24 Preludes and Fugues , Op. 87 i 1951 samt et tidligere sæt af 24 Preludes, Op. 34 (1933), til klaver.
  • Nikolai Kapustin har skrevet 24 forspil i jazzstil, op. 53, og senere et sæt af 24 Preludes and Fugues, Op. 82.
  • Heitor Villa-Lobos skrev 5 Preludes til guitar (1940), som er blevet populære repertoirestykker. En sjette optakt går tabt.
  • Edvard Lieber komponerede Prelude til Jackson Pollocks 'Autumn Rhythm' (1977) til et eponymt Pollock-maleri og 24 de Kooning Preludes (1978) til 24 de Kooning-malerier. Begge værker smeltede forspillet med malerikunsten.
  • Sergio Antonio del Rio skrev en optakt til sin lærer Elsa Berner, Preludio a Elsa Berner (1982) for klaver, udgivet i Fabian Norman Verlag 2009.
  • Lera Auerbach skrev tre fulde sæt med 24 forspil, der cykler gennem alle de store og mindre tangenter til henholdsvis klaver solo, violin og klaver og cello og klaver (2003).

Se også

Referencer

Yderligere læsning

  • Howat, Roy. Kunsten med fransk klavermusik: Debussy, Ravel, Faure, Chabrier. 2009. Udskriv.
  • AB Wenk: Claude Debussy og Twentieth Century Music (Boston, 1983)