Grand opera -Grand opera
Grand opera er en genre af opera fra det 19. århundrede generelt i fire eller fem akter, karakteriseret ved store rollebesætninger og orkestre og (i deres originale produktioner) overdådigt og spektakulært design og sceneeffekter, normalt med plot baseret på eller omkring dramatisk historisk begivenheder. Udtrykket anvendes især (nogle gange specifikt brugt i dets fransksprogede ækvivalente grand opéra , udtales [ɡʁɑ̃t‿ɔpeʁa] ) til visse produktioner af Paris Opéra fra slutningen af 1820'erne til omkring 1850; 'Grand opéra' er nogle gange blevet brugt til at betegne selve Paris-operaen.
Udtrykket "grand opera" bruges også i en bredere anvendelse med hensyn til nutidige eller senere værker af lignende monumentale proportioner fra Frankrig, Tyskland, Italien og andre lande.
Det kan også bruges i daglig tale i upræcis betydning at henvise til 'seriøs opera uden talt dialog'.
Oprindelse
Paris ved begyndelsen af det 19. århundrede tiltrak mange komponister, både franske og udenlandske, og især operaens. Adskillige italienere, der arbejdede i denne periode, herunder Luigi Cherubini , demonstrerede, at brugen af recitativ var velegnet til de stærke dramaer, der blev skrevet. Andre, såsom Gaspare Spontini , skrev værker for at forherlige Napoleon . Disse operaer blev komponeret i en passende storstilet skala for kejseren. Andre faktorer, der førte til parisisk overherredømme ved operaspektakel, var den store Paris Opéras evne til at iscenesætte betydelige værker og rekruttere førende scenemalere, designere og teknikere, og den lange tradition for fransk ballet og scenekunst . Den første teaterforestilling nogensinde oplyst af gas, for eksempel, var Aladin ou La lampe merveilleuse på Opéraen i 1823; og teatret havde de innovative designere Duponchel , Cicéri og Daguerre i sin stab .
.jpg)
Adskillige operaer af Gaspare Spontini , Luigi Cherubini og Gioachino Rossini kan betragtes som forløbere for fransk storopera. Disse omfatter Spontinis La vestale (1807) og Fernand Cortez (1809, revideret 1817), Cherubinis Les Abencérages (1813) og Rossinis Le siège de Corinthe (1827) og Moïse et Pharaon (1828). Alle disse har nogle af de karakteristika af størrelse og spektakel, som normalt forbindes med fransk storopera. En anden vigtig forløber var Il crociato in Egitto af Meyerbeer , som med tiden blev den anerkendte konge af den store opera-genre. I Il crociato , som blev produceret af Rossini i Paris i 1825 efter succes i Venedig , Firenze og London, lykkedes det Meyerbeer at blande italiensk sangstil med en orkesterstil, der stammer fra hans tyske uddannelse, og introducerede et langt bredere udvalg af musikteatereffekter end traditionel italiensk opera. Desuden udstillede Il crociato med sine eksotiske historiske rammer, bands på scenen, spektakulære kostumer og temaer for kultursammenstød mange af de funktioner, som den store opera ville være baseret på.
Hvad der blev de væsentlige træk ved 'grand opéra', blev forudset af Étienne de Jouy , Guillaume Tells librettist , i et essay fra 1826:
Opdeling i fem akter forekommer mig at være den bedst egnede til enhver opera, der ville genforene genrens elementer: [...] hvor det dramatiske fokus blev kombineret med det vidunderlige: hvor motivets natur og majestæt [...] krævede tilføjelse af attraktive festligheder og pragtfulde civile og religiøse ceremonier til handlingens naturlige flow og havde derfor brug for hyppige sceneskift.
Frankrig
De første store operaer (1828-1829)
| Grand Operas guldalder , 1828-1850 |
|---|
 |
|
Den første opera i den store operakanon er efter fælles overenskomst La muette de Portici (1828) af Daniel François Auber . Denne fortælling om revolution, der udspillede sig i Napoli i 1647 (og sluttede med et udbrud af Vesuv , hvori heltinden fælder sig selv), legemliggjorde den musikalske og sceniske sensationelisme, som skulle være den store operas kendetegn. Librettoen til La muette var af Eugène Scribe , en dominerende kraft i datidens franske teater, som specialiserede sig i melodramatiske versioner (ofte involverer ekstremer af tilfældigheder) af historiske emner, som var veltilpasset til datidens offentlige smag. Dette var hans første libretto til Opéraen; han skulle skrive eller blive forbundet med mange af librettierne fra de mest succesrige store operaer, der fulgte. La muettes ry blev forstærket ved, at det var touchpaper for en ægte revolution, da det blev produceret i Bruxelles i 1830.
I 1829 blev dette efterfulgt af Rossinis svanesang Guillaume Tell . Den ressourcestærke Rossini, der stort set havde skabt en italiensk operastil, som europæisk teater havde været begejstret for, anerkendte potentialet i ny teknologi, større teatre og orkestre og moderne instrumentering, og beviste i dette værk, at han kunne rejse sig for at møde dem i denne utvivlsomt grand opera. Men hans komfortable økonomiske stilling og ændringen i det politiske klima efter julirevolutionen overtalte ham til at forlade feltet, og dette var hans sidste offentlige sammensætning.
Grand Operas guldalder: 1830-1850
Efter revolutionen besluttede det nye regime at privatisere den tidligere statsdrevne Opéra, og vinderen af kontrakten var en forretningsmand, der erkendte, at han intet kendte til musik, Louis-Désiré Véron . Imidlertid viste han sig hurtigt ekstremt skarpsindig til kræsen offentlig smag ved at investere kraftigt i den store operaformel. Hans første nye produktion var et værk, der længe var kontrakt med Meyerbeer, hvis premiere var blevet forsinket af revolutionen. Dette var heldigt for både Véron og Meyerbeer. Som Berlioz kommenterede, havde Meyerbeer "ikke kun heldet til at være talentfuldt, men talentet til at være heldig." Meyerbeers nye opera Robert le diable passede godt til de liberale følelser i 1830'ernes Frankrig. Desuden faldt dens stærke blanding af melodrama, spektakel, pirring (inklusive en ballet af udsvævende nonners spøgelser) og dramatiske arier og omkvæd særdeles godt ind hos de nye smagsledere, det velhavende bourgeoisi. Roberts succes var lige så spektakulær som produktionen.
I løbet af de næste par år bragte Véron Aubers Gustave III (1833, libretto af Scribe, senere tilpasset til Verdis Un ballo in maschera ) og Fromental Halévys La Juive (1835, libretto også af Scribe), og bestilte Meyerbeers næste opera Les Huguenots (1836, libretto af Scribe og Deschamps), hvis succes skulle vise sig at være den mest holdbare af alle store operaer i løbet af det 19. århundrede.
Efter at have tjent en formue på sit forvaltningsskab af Opéraen, afleverede Véron på en klog måde sin koncession til Henri Duponchel , som fortsatte sin vinderformel, om ikke til en sådan økonomisk belønning. Mellem 1838 og 1850 iscenesatte Paris Opéra adskillige store operaer , hvoraf de mest bemærkelsesværdige var Halévys La reine de Chypre (1841) og Charles VI (1843), Donizettis La favorite og Les martyrs (1840) og Dom Sébastien (1843, librettoer af Scribe) og Meyerbeers Le prophète (1849) (Skriber igen). I 1847 så premieren på Giuseppe Verdis første opera for Paris, Jérusalem , en tilpasning, der opfylder de store operakonventioner, af hans tidligere I Lombardi alla prima crociata .
For produktionsstatistik over grand opera i Paris, se Liste over opførelser af franske storoperaer på Paris Opéra .
Ballet i stor opera
Et bemærkelsesværdigt træk ved den store opera, som den udviklede sig i Paris gennem 1830'erne, var tilstedeværelsen af en overdådig ballet, der skulle optræde i eller nær begyndelsen af dens anden akt. Dette var påkrævet, ikke af æstetiske grunde, men for at tilfredsstille kravene fra Operaens velhavende og aristokratiske lånere, hvoraf mange var mere interesserede i danserne selv end i operaen, og ikke ønskede at forstyrre deres faste spisetider. Balletten blev derfor et vigtigt element i Opéraens sociale prestige. Komponister, der ikke fulgte denne tradition, kunne lide som følge heraf, ligesom Richard Wagner gjorde med sit forsøg på at iscenesætte en revideret Tannhäuser som en storslået opera i Paris i 1861, som måtte trækkes tilbage efter tre opførelser , blandt andet fordi balletten var i 1. akt (da dansernes beundrere stadig var til middag).
Store operaer fra 1850'erne og 1860'erne
Den mest betydningsfulde udvikling - faktisk transformation - af den store opera efter 1850'erne var dens håndtering af Giuseppe Verdi , hvis Les vêpres siciliennes (1855), viste sig at være mere udbredt i Italien og andre italiensksprogede operahuse end i Frankrig. Smagen for luksus og ekstravagance på det franske teater faldt efter revolutionen i 1848, og nye produktioner i den tidligere skala var ikke så kommercielt levedygtige. Den populære Faust (1859) af Charles Gounod startede livet som en opéra comique og blev ikke en storslået opera , før den blev omskrevet i 1860'erne. Les Troyens af Hector Berlioz (komponeret 1856-1858, senere revideret), fik ikke en fuld opførelse før næsten et århundrede efter Berlioz var død – selvom dele var blevet iscenesat før – men ånden i dette værk er langt væk fra den borgerlige smag af den store opera i 1830'erne og 1840'erne.
I 1860'erne vendte smagen for den store stil tilbage. La reine de Saba af Charles Gounod blev sjældent givet i sin helhed, selvom den store tenor-arie, "Inspirez-moi, race divine", var et populært træk ved tenorrecitater. Meyerbeer døde 2. maj 1864; hans sene opera, L'Africaine , blev uropført posthumt i 1865. Giuseppe Verdi vendte tilbage til Paris for, hvad mange ser som den største franske grand opera, Don Carlos (1867). Ambroise Thomas bidrog med sin Hamlet i 1868, og endelig, i slutningen af årtiet, blev den reviderede Faust uropført på Opéraen i dets store operaformat.
Sen franske storoperaer
I løbet af 1870'erne og 1880'erne fortsatte en ny generation af franske komponister med at producere store værker i traditionen for stor opera, men brød ofte sine melodramatiske grænser. Påvirkningen fra Wagners operaer begyndte at kunne mærkes, og det er et omdiskuteret spørgsmål, om disse værker blot kan kaldes grand opera. Jules Massenet havde mindst to historiske værker i stor skala, Le roi de Lahore (Paris, 1877, vurderet af Grove som "den sidste store opera, der havde en stor og udbredt succes") og Le Cid (Paris, 1885) . Andre værker i denne kategori omfatter Polyeucte (Paris, 1878) af Charles Gounod og Henry VIII af Camille Saint-Saëns (Paris, 1883). Ernest Reyer var begyndt at komponere sin Sigurd år tidligere, men ude af stand til at få den uropført i Paris, nøjedes han med La Monnaie i Bruxelles (1884). Hvad der kan have været en af de sidste succesrige franske store operaer var af en ukendt komponist, Émile Paladilhe : Patrie! (Paris, 1886). Den løb op i næsten 100 forestillinger i Paris, og en del i Belgien, hvor handlingen foregår, men er siden sporløst forsvundet.
Tilbagegang for fransk storopera
De dyre artefakter fra grand opera (som også krævede dyre sangere) - Les Huguenots var kendt som 'de syv stjerners nat' på grund af dets krav om syv kunstnere af højeste kvalitet - betød, at de økonomisk var de mest sårbare, da nyt repertoire udviklede sig . Derfor mistede de stoltheden ved Paris Opéra (især da mange af de originale scenesæt gik tabt i brand i slutningen af det 19. århundrede). Men så sent som i 1917 viede Gaîté-Lyrique en hel sæson til genren, inklusive Halévys La reine de Chypre .
Fransk storopera i dag
Nogle af disse værker – f.eks. Guillaume Tell , La favorite , Les vêpres siciliennes og Don Carlos – har fortsat en plads i det operatiske repertoire. Selv de stykker, der sjældent iscenesættes, bliver i stigende grad genoplivet til CD-optagelser, og mange bliver genoplivet på operafestivaler og af selskaber som Palazetto Bru Zane .
Efter praktisk talt at være forsvundet fra opera-repertoaret verden over i det 20. århundrede, bliver Meyerbeers store store operaer igen sat op af førende europæiske operahuse.
Grand opera uden for Frankrig
Italien
Fransk grand opera blev generelt godt modtaget i Italien, hvor den altid blev opført i italiensk oversættelse.
Italienske operaer med deres egen ballet begyndte at blive relativt almindelige i slutningen af 1860'erne og 1870'erne. Nogle af disse, såsom Il Guarany af den brasilianske komponist Antônio Carlos Gomes, blev udpeget som "opera ballo" (dvs. "danset opera"). Andre, såsom La Gioconda af Amilcare Ponchielli var ikke, selvom de kvalificerede sig til beskrivelsen. De udgjorde en udvikling af grand opera.
Verdis Aida , på trods af at den kun har fire akter, svarer på mange måder til den store operaformel. Den har historiske rammer, beskæftiger sig med 'kultursammenstød' og indeholder adskillige balletter samt dens yderst velkendte Grand March. Det var en stor succes, både ved dens verdenspremiere i Kairo i 1871 og dens italienske premiere i Milano i 1872. Det førte til en stigning i omfanget af nogle af de værker af andre komponister, der fulgte efter den. Dette var især mærkbart i værker af Gomes ( Fosca i 1873 og hans Salvator Rosa i 1874); Marchetti (især Gustavo Wasa i 1875); Ponchielli: ( I Lituani i 1874) og La Gioconda (Milano, 1876, revideret 1880)); og Lauro Rossi ( La Contessa di Mons , havde premiere i Torino i 1874).
Andre operaer i denne skala fortsatte med at blive komponeret af italienske komponister i 1880'erne og endda 1890'erne, men med mindre hyppighed; eksempler er Marchettis Don Giovanni d'Austria (1880) og Ponchiellis Il figluol prodigo (også 1880).
Tyskland
Franske storoperaer blev jævnligt opført af tyske operahuse; en tidlig artikel af Richard Wagner skildrer tyske operaledere, der skynder sig til Paris for at forsøge at identificere det næste hit. Dresden-forestillingerne af Le prophète (på tysk) i 1850 var anledningen til en række artikler af Wagners discipel, Theodor Uhlig , der fordømte Meyerbeers stil og groft tilskrev hans påståede æstetiske svigt til hans jødiske oprindelse, hvilket inspirerede Wagner til at skrive sit anti-jødiske. diatribe Das Judenthum in der Musik ("Jødelighed i musikken").
Meyerbeer var selv tysk af fødsel, men rettet næsten alle sine modne anstrengelser til succes i Paris. Richard Wagners Rienzi , komponistens første succes (produceret Dresden , 1842) er fuldstændig Meyerbeerisk i stilen. Wagner var på det tidspunkt en oprigtig beundrer af den ældre komponist, som hjalp ham med at arrangere opførelser af Rienzi og Der fliegende Holländer i Dresden og Berlin. Som beskrevet ovenfor forsøgte Wagner i 1860/1861 at omarbejde Tannhäuser som en storslået opera, og denne Paris-version , som senere tilpasset til Wien, produceres stadig ofte i dag. Götterdämmerung , som bemærket af George Bernard Shaw , viser tydelige spor af en vis tilbagevenden fra Wagner til den store operatradition, og der kunne også argumenteres for Die Meistersinger von Nürnberg .
Meyerbeers eneste modne tyske opera, Ein Feldlager i Schlesien, er i virkeligheden et Singspiel , selvom 2. akt har nogle af karakteristikaene fra grand opera, med en kort ballet og en omfattende march. Operaen blev med tiden forvandlet af komponisten til L'étoile du nord .
I mange tysksprogede huse, især i Wien, hvor Eduard Hanslick og senere Gustav Mahler kæmpede for henholdsvis Meyerbeer og Halévy, fortsatte operaerne med at blive opført langt ind i det 20. århundrede. Væksten af antisemitisme i Tyskland, især efter at det nazistiske parti fik politisk magt i 1933, betød afslutningen på disse komponisters værker på tyske scener indtil moderne tid, hvor La Juive , Les Huguenots , Le prophète og L'Africaine har været genoplivet.
Nordamerika
Den første amerikanske grand opera, Leonora , blev skrevet af den amerikanske komponist William Fry til Ann Childe Seguin, der skulle indtage titelrollen i 1840'erne.
Citater
Generel bibliografi
- Bartlet, M. Elizabeth C .: "Grand opéra" i The New Grove Dictionary of Opera , 2 : 512–517, red. Stanley Sadie , Macmillan Publishers, London, 1992 ISBN 978-0-935859-92-8
- Charlton, David: "Om arten af 'grand opera'", s. 94–105 i Hector Berlioz: Les Troyens, red. Ian Kemp , Cambridge University Press, 1988 ISBN 978-0-521-34813-3
- Charlton, David, redaktør: The Cambridge Companion to Grand Opera , Cambridge University Press, 2003 ISBN 978-0-521-64683-3
- Crosten, William Loren: French Grand Opera: an Art and a Business , King's Crown Press, 1948. OCLC 557984867 , 608910
- Cruz, Gabriela: Grand Illusion: Phantasmagoria in Nineteenth-Century Opera , Oxford University Press, 2020 ISBN 978-0-190-91505-6
- Gerhard, Anselm : The Urbanization of Opera: Music Theatre in Paris in the Nineteenth Century , University of Chicago Press, 1998 ISBN 978-0-226-28857-4
- Huebner, Steven: French Opera at the Fin de Siècle: Wagnerism, Nationalism, and Style , Oxford University Press, 1999 ISBN 978-0-19-518954-4
- Pendle, Karin: Eugène Scribe og French Opera in the Nineteenth Century , UMI Research Press, Ann Arbor, 1979 ISBN 978-0-8357-1004-6
- Soubies, Albert: Soixante-sept Ans a L'Opéra en une Page, 1826–1893 , Paris, 1893 OCLC 17710718 , 503911859
- Warrack, John ; West, Ewan, redaktører: "Grand Opera" i The Oxford Dictionary of Opera , Oxford University Press, 1992 ISBN 978-0-19-869164-8
- Wolff, Stéphane: L'Opéra au Palais Garnier (1875–1962) , Paris, Deposé au journal L'Entr'acte [1962] OCLC 7068320 , 460748195 . Genoptryk: Slatkine, 1983 ISBN 978-2-05-000214-2